VENDREDI 4 AVRIL 2008 jeunes
JEUNES : APPRENTISSAGE
Quand l'art libère
Longtemps considéré comme un passe-temps, l'art est aujourd'hui reconnu comme un outil efficace pour l'apprentissage. La musique, le théâtre, et plus particulièrement la peinture, permet de gérer les émotions, d'avoir confiance en soi, d'exister. Ceux qui en sont convaincus partagent leurs expériences et disent la nécessité d'étendre la pratique de l'art.
Des traits de pinceaux posés avec précision, des couleurs vives appliquées sur la feuille de papier… Julien complète patiemment son dessin. Pourtant, quelques mois plus tôt, personne n'aurait imaginé que ce petit bonhomme, véritable boule d'énergie, aurait pu tenir en place. Depuis qu'il prend des cours de peinture, Julien a beaucoup changé. Et il n'est pas le seul. À l'Atelier La Pointe Tamarin, Jean-Yves L'Onflé est témoin de ces transformations. Voilà 4 ans qu'il se dévoue à apprendre la peinture aux enfants et il dit son bonheur de voir ses protégés s'épanouir à travers l'art. "Certains enfants étaient turbulents. Ils arrivent maintenant à mieux canaliser leur énergie."
Confiance. De sa longue carrière de peintre, Véronique Leclézio a, elle aussi, accompagné beaucoup d'enfants dans leur progrès. Elle a notamment animé un atelier de peinture pour l'APEIM, qui l'a permis de découvrir "le génie" du jeune Jonathan Lebœuf. Actuellement, elle donne des cours aux élèves du centre Oasis de Paix, à Port-Louis. S'exprimant sur le pouvoir de l'art à transformer les enfants, elle avance : "Quand une personne a réalisé des traits et/ou des couleurs, elle a posé un acte, elle a créé, elle a fait exister quelque chose qu'elle seule pouvait faire ainsi. Cette création est visible, durable et devient une preuve de l'existence de son auteur. La satisfaction ressentie fait grandir et donne de l'estime de soi."
Quand l'enfant prend confiance en lui, poursuit Véronique Leclézio, les traits deviennent moins hésitants et hachés. L'art devient thérapie quand il pénètre dans le cercle vicieux pour l'ouvrir. "Ainsi, quand l'enfant apprendra à 'oser'avec son crayon ou son pinceau, il 'osera'parallèlement trouver sa place au soleil, dans la vie."
Jean-Yves L'Onflé abonde aussi dans le même sens. Il cite l'exemple de cette élève de l'atelier, qui ne savait ni lire, ni écrire et qui, à un certain moment a montré le désir de traduire ses dessins en écrit. "Si elle dessinait une pomme par exemple, elle venait me demander comment écrire le mot pomme. Avec le temps, elle a fini par prendre goût à la lecture et l'écriture. Et aux derniers examens, elle a réussi pour la première fois. Auparavant, elle n'avait que des F."
Jean-Yves L'Onflé peut mieux, aujourd'hui, suivre le progrès de ses enfants. Depuis un an, il existe une passerelle entre l'école et l'atelier. "Avec le soutien financier d'Espace Maison, je donne aussi des cours à l'école pendant la semaine, alors que l'Atelier fonctionne seulement le dimanche."
Expression. Les formes, les couleurs, peuvent dire aussi beaucoup sur les émotions, sur le vécu de l'enfant. Notre interlocuteur cite encore le cas de ce garçon dont les dessins intriguaient les encadreurs. "C'était toujours les mêmes dessins. Des personnages renfermés dans des cercles ou des carrés. Avec le temps, nous avons appris que cet enfant vivait des problèmes de violence dans sa famille."
Véronique Leclézio ajoute, elle, que les couleurs disent directement les émotions sans passer par l'intellect. "L'art pictural est une expression riche qui dit l'âme de façon unique et irremplaçable. C'est un merveilleux moyen de communication, avec des codes qui lui sont propres." Toutefois, estime-t-elle, il ne faut pas à tout prix chercher à décoder une expression. "Ce serait une façon de 'ficher'un enfant à travers son oeuvre." Elle se dit en faveur d'un accompagnement qui donne à l'enfant les moyens de s'exprimer dans la plus grande liberté.
Affirmation. La confiance en soi, l'épanouissement, mais aussi l'affirmation de l'expression artistique. Autant d'éléments qui ont fait la réputation de l'Atelier La Pointe Tamarin, qui a débuté timidement dans un petit local du village. Il accueille aujourd'hui 200 enfants. "Parmi 75 ont le potentiel de devenir des artistes confirmés. Récemment, certains ont exposé leurs œuvres sur canevas et ont même vendu des tableaux" Rappelons aussi qu'une élève de l'Atelier a récemment était primée à un concours international.
Cela pousse Jean-Yves L'Onflé à dire que chaque région de l'île devrait avoir leur atelier d'arts, pour permettre aux enfants de s'exprimer. Véronique Leclézio avance elle, que la discipline artistique est une pratique saine et riche. "Beaucoup de Mozart n'ont jamais eu de clavier et sont morts avec leur talent potentiel."
PSYCHOLOGIE : L'Art-thérapie
L'expression artistique est aussi utilisée pour venir en aide aux personnes qui ont des troubles psychiques (désordres émotionnels, stress, manque de confiance). Il s'agit de l'art-thérapie, qui est une spécialisation en psychothérapie. Ceux qui le pratiquent doivent être formés et homologués pour cela. Le principe de base est d'encourager les patients à exprimer leurs sentiments et émotions sous une forme visuelle ou plastique (peinture, sculpture, dessin, etc.). Le plus important lors d'une séance d'art-thérapie est de surmonter la crainte de s'exprimer, de faire ressurgir des émotions et sentiments refoulés dans notre inconscient et d'aider à connaître leurs origines.
L'oeuvre d'art peut contenir des symboles que le thérapeute analyse de manière similaire à l'interprétation des rêves dans la psychanalyse.
Mais à la différence de la psychanalyse, c'est le patient qui prend en charge l'interprétation des symboles artistiques qu'il a créés.
La souffrance lorsqu'elle est représentée, extériorisée par le biais de la création est, en quelque sorte, mise à distance et ne colle plus à la peau sous forme de symptôme corporel. Le patient peut progressivement la considérer comme un objet extérieur, lui parler et la hisser au rang d'objet de communication.