| m a g a z i n e | WEEK-END --- dimanche 10 mai 2009 |
Histoire - En marge du 310e anniversaire de sa naissance : Bertrand François Mahé de La Bourdonnais est-il né le 11 février 1699 ?
Histoire
En marge du 310e anniversaire de sa naissance : Bertrand François Mahé de La Bourdonnais est-il né le 11 février 1699 ?
Des confusions ont longtemps prévalu sur la date exacte du décès de Bertrand François Mahé de La Bourdonnais, mais les documents disponibles ont permis de confirmer de manière irréfutable que l'ancien gouverneur général des Isles de France et de Bourbon a trépassé le 10 novembre 1753. Qu'en est-il de la date de naissance de l'administrateur hors pair et grand homme de la marine, tant marchande que de guerre, que fut Mahé de La Bourdonnais ?
Les sources en général indiquent sa date de naissance comme étant le jeudi 11 février 1699 qui, en fait, est la date de son baptême dans la sainte religion catholique.(1) Ainsi est libellé le certificat de baptême de Bertrand François Mahé de La Bourdonnais dans le " Registre des actes de l'Etat Civil de Saint-Malo pour l'année 1699, folio 17, Recto " :
" Bertrand François Mahé fils Jacque Sr de la
Bourdonnais et de Dlle Seruanne Liduuine Tranchant
sa fe, fut baptisé par moy soussigné le 11e Féburier 1699
et a esté parain Mtre Bertrand Mahé Conseiller et
Procureur du Roy de la ville et communauté de Dinan
et maraine Dlle Guyonne Ribertrière Dlle des Lauriers
qui ont signé.
(signé) B. Mahé ; Guyonne Ribertière ; Jacque
Mahé et A. Betuel baptisavi. "(2)
Les dates de naissance et de baptême confondues
Valeur du jour, seule une des sources consultées dans le cadre de cette documentation, fait la distinction entre la date de naissance et la date de baptême de Bertrand François Mahé de La Bourdonnais, indiquant que le premier événement a eu lieu le 10 février 1699 et le second le 11 février 1699 : " 11 février 1699 : Baptême de Bertrand François Mahé, né le 10 février à Saint-Malo… "(1). Cela étant la seule source où une date autre que le " 11 février 1699 " est signalée comme jour de naissance du célèbre Malouin, elle reste à être confirmée. Au cas où elle se confirme, cela signifierait que la chronique a semé de la confusion autour, à la fois, la date de naissance et la date de décès de Bertrand François Mahé de La Bourdonnais. Cependant, en ce qui concerne la confusion autour de la date du décès de ce dernier, l'essentiel a déjà été fait pour rétablir les faits si bien que la chronologie actuelle soutient que Bertrand François Mahé de La Bourdonnais est effectivement mort le 10 novembre 1753 à Paris. (3)
Valeur du jour, en ce qui concerne la date de naissance de Bertrand François Mahé de La Bourdonnais, tous les chroniqueurs à l'exception du Professeur Serge Marc Rivière, la confondent avec la date de baptême qui est le jeudi 11 février 1699, la date de naissance étant elle le mercredi 10 février 1699.(1) Ainsi, Philippe Haudrère, l'un des meilleurs historiens du 20e siècle sur la vie et l'œuvre de Mahé de La Bourdonnais, prend soin d'introduire son chapitre " Le Malouin " avec l'expression plus précise, pour rester fidèle au libellé du certificat de baptême, " Baptisé à Saint-Malo le 11 février 1699… "(4) au lieu du traditionnel ( et fort probablement inexact) " Né le 11 février 1699… ". L'historien mauricien Sydney Selvon prend également soin de distinguer implicitement jour de naissance et jour de baptême: " He was born in St. Malo, Britanny, France and baptised on February 11, 1699. "(5) D'autre part, la pratique de l'époque veut que le baptême soit reçu à une date ultérieure à la naissance. Relevons à ce propos cet extrait du certificat de baptême de la première épouse de Mahé de La Bourdonnais, Marie-Anne Joseph Le Brun de la Franquerie, où il est indiqué que le baptême de cette dernière a lieu le lendemain de sa naissance:
" Marie-Anne Joseph fille de Gilles Le Brun Sieur de la
Franquerie et dame Marie Pépin sa f(emme) née
du jour d'hier 15 Xbre (décembre) 1712 a été baptisée
par moi (…) le 16 Xbre (décembre) 1712. A été parain
Gilles Cuchet et marraine Guillemette Porée, pauvres
qui ne signent.
Signé : Le Brun de la Franquerie
( et al) " (1)
On retiendra aussi le fait que dans les pays occidentaux où la religion chrétienne est pratiquée, les entrées à l'Etat Civil se font séparément pour la naissance et le baptême, considérés comme deux événements distincts. Cet exemple d'une entrée dans l'"International Genealogical Index " sur le soldat-artiste britannique du 19e siècle, William Sandeforth Streatfield (1781-1850), illustre notre propos:
WILLIAM SANDEFORTH STREATFIELD
Male
___________________________________________________________
Event(s) :
Birth :…………………………………………………………..
Christening : 6 OCT 1781 St Ann Blackfriars, London, England
Death:…………………………………………………………..
Burial :………………………………………………………….
___________________________________________________________
Parents :
Father : SANDEFORTH STREATIELD
Mother: FRANCES
Il est évident que la naissance et le baptême (christening) sont deux événements distincts, mais le baptême étant d'une telle importance pour les pays chrétiens c'est donc la date de baptême qui est signalée au détriment de la date de naissance dans les registres paroissiaux ou même d'Etat Civil, à des exceptions près. Se peut-il que naissance et baptême aient lieu à la même date ? C'est improbable!
Une confusion plus ou moins dérangeante
Certes, l'indisponibilité de la date réelle de naissance de La Bourdonnais prête à peu de conséquence. Elle a quand-même eu un impact au plan commémoratif - le bicentenaire de la naissance de La Bourdonnais a été fixé officiellement au 11 février 1899 (bien que la célébration a dû être renvoyée au 16 décembre 1899 à cause d'une épidémie de peste qui avait sévi au premier semestre de cette année-là) et le comité organisateur approuve l'inscription du " 11 février 1699 " comme étant celle de la naissance, sur la plaque commémorative fixée au socle de la statue de Mahé de La Bourdonnais à la Place d'Armes à Port Louis. Ainsi est libellée l'inscription figurant sur la plaque commémorative du bicentenaire :-
Le 16 Décembre 1899
a été célébré à Port Louis
LE BI-CENTENAIRE
DE
B.F. MAHE DE LA BOURDONNAIS
né à St. Malo le 11 Février 1699
Son Excellence SIR CH. BRUCE, K.C.M.G.
Gouverneur de Maurice.
SIR V.NAZ, K.C.M.G.
Président du Comité de Célébration.
THOMY PITOT DE LA BEAUJARDIERE
Maire de Port Louis.
LEON HUET DE FROBERVILLE
Secrétaire du Comité.
Sur une autre plaque commémorative fixée au socle de la statue à la Place d'Armes est indiquée le " 9 septembre 1753 " comme la date du décès de Mahé de La Bourdonnais, date erronée.
Ainsi, deux dates erronées concernant la naissance et le décès paraissent sur les plaques commémoratives à la Place d'Armes - 11 février 1699 (alors que la date de naissance serait le 10 février 1699) et le 9 septembre 1753 (alors que la date précise de son décès est le 10 novembre 1753). Mais il faut dire, à la décharge de la Place d'Armes, que les erreurs de date relatives à la naissance et à la mort de Mahé de La Bourdonnais ont d'abord paru sur la première statue érigée en l'honneur de ce dernier en 1856 à Saint-Denis de la Réunion. Des Mascareignes l'erreur est passée à Saint-Malo lorsqu'en 1989 une copie de la statue de la Place d'Armes a été offerte par des Mauriciens à la ville natale de La Bourdonnais. La réplique en question a été dévoilée au rond-point de Maurice à Saint-Malo le 17 septembre 1989 en la présence du ministre français de la Culture, Alain Decaux. (6)
Epilogue : deux dates incohérentes pour un mémorial
La chronique a consigné pour la postérité les malheurs qui ont fondu sur le plus grand des gouverneurs et fondateur de l'Isle de France, son emprisonnement à la Bastille et le long procès qui a répercuté dangereusement sur sa santé et son moral. Elle a malheureusement été à la base des confusions entourant à la fois la date de son décès et de sa naissance. L'ironie de la chose a déjà été signalée en ce qui concerne des fausses dates données pour son décès: " Le mauvais sort le poursuivit jusque dans la mort, car un grand nombre d'historiens donne le 9 septembre comme étant le jour de son décès, date qui est retenue à Maurice pour commémorer sa mort ! "(7) Sans doute, ce " mauvais sort " prend une tournure dramatique lorsque l'anniversaire de sa naissance également est célébré à une date autre que la vraie…
Mahé de La Bourdonnais, le " natif de Saint-Malo "
(Voici un extrait d'un texte de M. Philippe Petout, conservateur du musée de Saint-Malo, lequel a paru dans le quatrième numéro de " Cahiers de la Compagnie des Indes "(1999) consacré à " Mahé de La Bourdonnais - La Compagnie des Indes dans l'Océan Indien ". M. Philippe Petout, en visite à Maurice récemment, a accordé une brève entrevue à Week-End sur le sujet qui fait l'objet de la page d'histoire du jour. Nous remercions M. Gorah Beebeejaun, président du Mauritius Museums Council, pour avoir facilité la rencontre avec M. Philippe Petout.)
" Bertrand-François Mahé de La Bourdonnais est né à Saint-Malo et fut baptisé en l'église-cathédrale de cette ville, au début de l'année 1699.
"Ma famille, écrit-il, dans son "Mémoire justificatif' (1), était généralement considérée et jouissait d'une modeste aisance".
Probablement originaires de Brest, les Mahé s'étaient établis dans les environs de Saint-Malo depuis le début du XVIIème siècle (2), Bertrand Mahé, l'aïeul, était né à Taden, sur la rive gauche de la Rance, près de Dinan, en 1630 et fut marchand dans cette dernière ville dont l'activité était alors en osmose avec le grand trafic du port malouin. Deux de ses fils s'installèrent d'ailleurs à Saint-Malo: François, sieur du Coudray, qui épousa en 1687 Gelette Jonchée, fille d'une des plus anciennes familles bourgeoises de la cité corsaire, et Jacques, qui épousa, dix ans plus tard, Lidivine-Servanne Tranchant. Bertrand-François est l'aîné des cinq enfants du couple dont quatre naîtront par la suite entre 1700 et 1704, dont un second garçon qui ne survivra pas, à quelques jours.
Une tradition dont nous ne connaissons pas l'origine, mais qui était sans doute reconnue pour certaine à l'époque (1838) où la municipalité malouine voulut rebaptiser les rues de la vieille cité intra-muros des noms de ses grands hommes, voulait que le futur gouverneur de l'Ile de France soit né au numéro 2, de l'actuelle rue Mahé-de-la-Bourdonnais qui, avant cette date, était connue sous le nom pittoresque de "rue du Cheval Blanc" (fig. 1).
On peut y voir un remarquable portail en bois sculpté à motifs de la seconde Renaissance dont le cintre en granit porte la date de 1652. "
Le conservateur du musée de Saint-Malo répond…
Dans son livre " La Plume et l'épée - Mémoires de Mahé de La Bourdonnais (1710-1742) le Professeur Serge Rivière cite la date du 10 février 1699 comme étant la date de naissance de Mahé de La Bourdonnais alors que de nombreux auteurs s'en tiennent à celle du 11 février. D'où viendrait la date citée par le Professeur Rivière ?
Sur le plan strictement historique, seule la date de baptême fait foi pour l'état-civil avant la Révolution. Vous en avez désormais la preuve : c'est bien le 11 février 1699 que Bertrand François Mahé a été baptisé. Qu'il soit né effectivement le 10 février, c'est très possible mais aucun document ne peut le corroborer.
Pourquoi confond-on date de baptême et date de naissance ?
Avant la création de l'état-civil moderne, la date de naissance n'était jamais prise en compte, car c'étaient les curés de paroisse qui tenaient les registres de baptêmes, mariages et sépultures et seule donc la date du baptême était indiquée. De même, il n' y est pas fait mention du lieu précis de naissance (domicile des parents).
Doit-on et peut-on ramener la naissance de La Bourdonnais au 10 février 1699 ?
Comme il n' y a aucun document permettant donc de connaître la date de naissance de La Bourdonnais, c'est celle de son baptême qui la remplace. La plupart du temps, par crainte de la mortalité infantile très fréquente à son époque, on n'attendait pas trop et le baptême pouvait très bien être administré le jour même de la naissance. En cas de nécessité, il y avait parfois un simple ondoiement que l'on complétait par une seconde cérémonie quelques semaines plus tard dès que les circonstances le permettaient. Ce ne fut pas le cas pour B.-F. Mahé de La Bourdonnais et en tout état de cause, la date du 11 février doit être maintenue comme date officielle de sa naissance.
Par contre, ne doit-on pas rectifier la date erronée, soit le 9 septembre 1753, donnée pour son décès et inscrite sur des monuments publics alors que la date exacte est le 10 novembre 1753. Que compte faire le musée de Saint-Malo à cet effet ?
C'est la date donnée par Philippe Haudrère, agrégé d'histoire, docteur ès lettres, professeur à l'Université d'Angers, auteur de la dernière biographie faisant autorité sur Mahé de La Bourdonnais. Je n'ai pas vérifié qu'une autre date était indiquée sur les monuments. En tout cas, il n'appartient pas au Musée, service dédié à la gestion de collections patrimoniales de décider s'il y a lieu de modifier quoi que ce soit (Je vous avoue cependant avoir commis une erreur dans mon article paru dans le n° 4 des "Cahiers de la Compagnie des Indes" de 1999, c'est bien l'année 1753 qu'il faut retenir et non 1754...)
Bibliographie
Marc Serge Rivière, La Plume et l'épée, Mémoires de Mahé de La Bourdonnais(1740-1742),Editions Le Printemps, 2005
Ile Maurice, Mahé de La Bourdonnais. Documents réunis par le Comité du Bicentenaire de La Bourdonnais, 11 février 1899 avec des annotations par le Comité des Souvenirs Historiques. E. Pezzani, Imprimeur Editeur, rue de la Poudrière, Ile Maurice.
Bertrand François Mahé de La Bourdonnais décédait à Paris , 255 ans de cela in WEEK-END, dimanche 7 décembre 2008
Philippe Haudrère, La Bourdonnais, marin et aventurier, Paris, Desjonquières, 1992
Sydney Selvon, A Comprehensive History of Mauritius, Second Edition - Revised, Mauritius Printing Specialists, 2005
Mauritius News, July 1999 issue
Huguette Ly-Tio-Fane Pineo, Ile de France 1715-1746, Mahatma Gandhi Institute, Moka, Ile Maurice, 1993.
Marie-Josée Clency
Une légende de retour
Marie-Josée Clency, une des chanteuses de séga
les plus populaires d'autrefois, renouera avec la scène
locale, samedi prochain, après de longues années
d'absence. Elle rentre à Maurice demain pour retrouver
ses pairs, des légendes du séga mauricien, le temps
d'un concert unique en son genre au MGI. Ce projet musical, conçu
par Geda Music, lui donnera aussi l'occasion de revoir son public.
Avant de faire sa valise pour Maurice, de Paris, où elle
vit depuis, elle a nous confié son enthousiasme…
Lorsqu'on lui demande de nous décrire la tenue de scène
qu'elle portera le jour du concert des légendes, elle nous
répond que celle-ci sera sobre et simple. On a dû
mal à croire! Marie-Josée Clency, la chanteuse à
la chevelure flamboyante qui, sur scène, a toujours habitué
ses inconditionnels avec ses grandes jupes et hauts colorés,
ne peut déroger à ce joli principe! C'est ainsi
que son public, longtemps délaissé, souhaiterait
la revoir. Heureusement que la grande dame du séga mauricien
se laisse facilement convaincre. "C'est promis, dit-elle,
je serais en costume!" Car Marie-Josée Clency
ne veut pas décevoir son public. Ces
retrouvailles sont importantes pour elle. "Cela fait
presque 20 ans, sinon plus que je ne suis pas montée sur
scène à Maurice. Quand j'ai été contactée
pour participer à ce grand concert, cela a fait tilt dans
ma tête… J'étais très contente. Je suis
heureuse de revenir à Maurice. D'ailleurs, il faut savoir
que je n'ai jamais fait mes adieux à la scène mauricienne.
Durant tout ce temps, j'ai été orpheline de mon
public", nous confie-t-elle, de Paris où elle
vit depuis de nombreuses années. "Il y fait froid!"
dit-elle encore en riant, comme pour rappeler qu'elle, elle
vient d'une île ensoleillée. Pour ce retour qu'elle
fera au MGI, Marie-Josée Clency se prépare à
revoir ceux qui l'ont connue à ses débuts et qui
l'ont suivie durant ses années de gloire. "Mais
aussi leurs enfants, voire leurs petits-enfants." A moins
d'une semaine du concert des légendes, notre chanteuse
se sent déjà imprégnée par l'émotion.
"Et comme un rien me fait pleurer, il ne faudrait pas s'étonner
si des larmes apparaissent ce soir-là!", poursuit-elle.
"Ma carrière est derrière moi!"
Partir vivre en France a été un choix familial.
"Je me devais être aux côtés de mes
enfants. Mais au fond, j'aurais tant voulu passer ma retraite
à Maurice y recevoir mes petits-enfants. C'est ce que j'avais
envisagé." A Paris où elle a jeté
l'ancre, Marie-Josée Clency garde toujours contact avec
la scène. Grâce à ses fils, organisateurs
de soirées mauriciennes, elle fait revivre ses succès
en France, en Belgique, en Suisse… Mais, son quotidien ne
se compose pas uniquement de musique! A 65 ans, la chanteuse mauricienne
est active. Elle encadre des personnes âgées. "Une
profession qui me plaît et que je fais avec amour."
Chez elle, elle prend plaisir à écouter les
autres divas de son île. Nancy Derougère, Sandra
Mayotte, Linzy Bacbotte… Elle leur souhaite d'atteindre,
comme elle, 50 ans de carrière… "sans la grosse
tête" La sienne, elle la marquera auprès
de Roger Clency, en participant sur le prochain album de celui-ci.
Et s'agissant de production, c'est à la sauce jazzy que
Marie-Josée Clency concocte un projet : un album. Ses anciennes
chansons seront réadaptées. Pas de nouveautés
dit-elle. "Ma carrière est derrière moi!"
9 légendes du Séga au MGI, ce samedi
Nostalgie, les légendes du Séga en concert
est prévu ce samedi au MGI à partir de 20 heures.
A l'affiche, Marie-Josée et Roger Clency, Jean-Claude Gaspard,
Serge Lebrasse, Georgie Joe, Marclaine Antoine, Michel Legris,
Micheline Virahsawmy et Claudio Veeraragoo. Les billets sont en
vente dans le Rézo Otayo. Le DVD du concert, sera disponible
en juin prochain.
Festival Reggae Donn Sa 4
Tiken Jah Fakoly, à propos des OSB: "leur combat,
c'est aussi mon combat!"
Il y a une semaine encore, Tiken Jah Fakoly nous parlait de son
engagement pour la promotion de l'éducation. Et vendredi
dernier lors de la conférence de presse donnée par
les organisateurs du Festival Reggae Donn Sa, dans le sillage
du grand concert, Tiken Jah Fakoly s'est encore fait le défenseur
de l'accès et du droit à l'éducation pour
tous. Lui, le prince du reggae africain, vedette internationale
et invité d'honneur de la quatrième édition
du Festival Reggae Donn Sa, a une fois de plus saisi de
l'occasion pour se faire le porte-parole des plus nécessiteux
et pour sensibiliser sur le VIH/Sida. Le reggae est une musique
populaire, un vecteur de message, répond-t-il à
notre question sur l'impact de ses textes sur le continent. A
travers sa musique dit-il, "nous sommes devenus des repères
pour des jeunes." Et lorsqu'il se fait expulser du Sénégal
dit-il, ou encore quand 20 000 personnes assistent à ses
concerts, il est alors certain de la pertinence de ses messages.
Tiken Jah Fakoly, le leader d'opinion, a confié à
la presse locale, que la reconnaissance de la jeunesse envers
lui, est incontestablement sa "richesse." Et
la jeunesse de son pays, la Côte d'Ivoire, compte sur lui
pour continuer la lutte. Il y a un an, Abidjan lui a rouvert ses
portes. Il y retournera s'installer sans doute, mais après
les élections présidentielles dit-il. "Le
pays va mieux!" poursuit-il souriant. Et même s'il
continuera à être la voix du peuple, le reggaeman
l'a affirmé, il ne s'engagera pas dans la politique. "L'artiste
doit rester un arbitre (…) Il peut apporter son soutien à
la société sans faire de la politique. Je n'ai pas
besoin d'être un député ou un ministre pour
apporter du changement."
Pour Bruno Raya, membre de l'organisation et du groupe des Otentik
Street Brothers, la présence de Tiken Jah Fakoly à
la même table que les organisateurs du festival et sa participation
au concert, sont symboliques. "Le Festival Reggae Donn
Sa a pris, définitivement, sa dimension nationale, régionale
et internationale. D'ailleurs à ce jour c'est l'unique
festival, d'envergure, de reggae dans la région",
souligne Bruno Raya. Visiblement, entre Tiken Jah Fakoly l'Africain
et les OSB, le courant passait. Car il n'ont pas uniquement le
reggae en commun. Mais aussi la lutte contre la pandémie
qu'est le VIH/Sida. D'ailleurs, avant de lancer officiellement
le Kolektif Revey Twa, Tiken Jah Fakoly, n'a pas manqué
de souligner "leur (OSB) combat, c'est aussi mon
combat!"
Théâtre Serge Constantin, le 6 juin
La Foule seule sur scène
Son premier concert solo programmé pour le 6 juin, au théâtre
Serge Constantin sera pour La Foule une occasion de faire
découvrir à ceux qui ne connaissent pas encore ce
groupe particulier, les couleurs variées de sa musique.
Formation atypique de 10 garçons, qui préfère
insister sur la performance live avant de passer à la conception
d'un premier album, La Foule propose un son mâtiné
de rock ou encore de reggae, qui prône l'ouverture sur d'autres
styles. C'est une musique qui évolue, précise Nitin
Duva Pentiah, la voix de La Foule. Tout comme les textes (en anglais,
français et kreol) -une douzaine- qui seront interprétés
au concert, dont certains: Star, Rainbow Smile, Walk the line…
sont récents. Les billets à Rs 200 l'unité
sont en vente dans le Rézo Otayo.
Découverte
La boutique de Fiona: l'histoire de Maurice en artisanat
Quand on emprunte la route principale de Mahébourg,
on ne peut passer à coté du bâtiment fuchsia
qui la borde. En faisant plus attention, on remarque que ce bâtiment
abrite trois magasins - deux spécialisés en artisanat
et le troisième en prêt-à-porter. Toutefois,
cette boutique, qui se situe au milieu des deux autres, ne ressort
pas du lot. Notre attention est captivée par les deux boutiques
d'objets artisanaux qui surplombent la chaussée. La palette
des objets artisanaux exposée donne d'emblée envie
d'entrer dans ces magasins.
Au devant des vitrines, des petits pots de piment et d'achards
de Rodrigues sont installés sur une table. Des cartables
et des tentes en vacoas pendent au plafond. Ces objets, originaux
pour la plupart, incitent à s'aventurer à l'intérieur.
Au hasard, nos pas se dirigent vers la droite: Fiona Artisanat
Shop. Le spectacle qui s'offre à nos yeux est épatant:
les produits exposés sont différents de ceux que
l'on retrouve généralement dans les boutiques. Un
cahier, posé parmi d'autres sur une table, attire notre
attention. Et un coup d'oeil nous fait comprendre qu'il s'agit
d'albums en forme de scrap book, tous ayant un rapport
à l'histoire de Maurice. Fabriqués à partir
de feuilles et de papier machés, ces albums sont de différentes
tailles. Leur particularité: la couverture agrémenté
par des fresques illustrant le gecko, lézard endémique,
le dodo ou encore de sable ou des coquillages. Cartables, tentes,
paniers, pantoufles, tableaux, rideaux et même des meubles
sont mis en vente. Immédiatement, une jeune femme vient
à notre rencontre. La vendeuse, Fiona, qui s'avère
être la gérante, engage la conversation. Le sujet
est si intéressant qu'un rendez-vous est fixé à
l'atelier, à le Bouchon, où ces objets artisanaux,
pour le moins originaux, sont fabriqués.
Pour un travail raffiné, les feuilles de vacoas doivent
sécher longuement au soleil
Cet atelier est situé dans une des pièces de la
demeure de Fiona. Son mari, Judex Félicité, se dirige
vers l'arrière cour. Autour des plantes de vacoas (qui
ressemblent beaucoup à de l'aloe-vera à l'exception
qu'ils sont plus grandes avec de larges feuilles aux rebords épineux),
des boeufs broutent tranquillement et des canards cancanent dans
leur bassin. A nos questions, Judex Félicité, explique
qu'il existe différents types de vacoas. Certains sont
grands, d'autres petits. "Tipti la servi pu fair bann
ti zafer kuma tent", ajoute Fiona. Muni d'un couperet,
Judex Félicité se met au travail, tout en nous indiquant
la manière de procéder pour ne pas détruire
l'arbre. "La nu pe coupe bourzon vacoas blanc. Si nu coupe
trwa fey parsi bizin coupe partou mem kantité, kumsa kan
li repoussé li, li repouss parey", explique-t-il
avec passion. Une fois le vacoas élagué, Judex Félicité
cède la place à Ursula et Denise, deux femmes qui
contribuent à la fabrication des produits artisanaux. Elles
découpent le vacoas mais attention, silence d'or! La conversation
s'éteint car il faut une vigilance totale pour éviter
de se blesser avec le couteau très affûté.
Le vacoas est découpé de la largeur d'une feuille
de cocotier. Le rebord épineux est mis de côté.
Les feuilles tranchées sont alors entassées, attachées
et séchées au soleil pendant plusieurs jours. "Tou
depan lor clima. Kan ena gros soley, li sec pli vit. Kan lapli
li pran plis letan. Nu fini gard reserve pu liver", fait
ressortir Fiona.
A chaque objet, sa technique
Une fois le vacoas séché, Ursula, Dorine, Nadège,
Eline, deux autres employées commencent le nattage sous
nos yeux. Fiona nous explique que pour la fabrication, il y a
deux types de techniques - le 1x1 et le 2x2. Le premier est généralement
réservé au tressage des paniers. À regarder
ces femmes travailler, on a l'impression qu'après leur
journée de labeur, elles ressortent chaque jour, avec des
douleurs aux joints. Mais ces professionnelles du tressage ne
se plaignent nullement de la douleur même si l'exercice
est éprouvant, expliquent-elles. Certaines indiquent avoir
plus de vingt ans d'expérience. Les objets faits en vacoas,
raffinés, paraissent fragiles mais unanimes, les employées
assurent que les produits artisanaux sont durables à condition
que le vacoas est de bonne qualité.
L'artisanat : une histoire d'amour
Fiona nous dirige alors vers son salon et sa salle à manger
où une "moquette" en vacoas est étalée.
Elle indique que cette "moquette" date de plus
de vingt-cinq ans et que l'entretien demande peu de temps. Avec
entrain, Fiona nous raconte alors son histoire. Artisane depuis
bientôt quatre années, elle réalise ses créations
principalement avec le vacoas, de la paille de coco ou bien encore
des écorces de cocotier ou de bananier. L'idée qu'elle
ferait de l'artisanat son métier, ne l'avait point effleurée
jusqu'au jour où elle a rencontré son mari. Les
grand-parents de son mari, Judex, étaient déjà
très engagés dans l'artisanat. Lorsqu'elle rencontre
Judex et son métier, Fiona se découvre une nouvelle
passion. L'artiste innée en elle, (car avant son mariage
elle s'attelait à la peinture, à la fabrication
des fleurs et des objets en crochet) s'oriente vers le tressage
du vacoas. Petit à petit, elle fabrique des petits objets
en vacoas, et crée elle-même les designs.
Au fil des temps, elle en fait son métier et développe
ses techniques. Depuis, une belle histoire d'amour s'est tissée
entre elle et l'artisanat.
Malgré la crise, l'espoir demeure
Si l'artisant mauricienne intéresse davantage les touristes,
la gérante de Fiona Artisanat Shop note qu'elle
écoule certains produits, dont ceux destinés aux
écoliers, avec les Mauriciens. "Généralement,
les nappes de cuisine, les tabourets se vendent beaucoup,"
indique-t-elle, ajoutant que le prix forfaitaire réservé
aux mauriciens est sans doute pour quelque chose. Par exemple
un tente coûte autour de Rs 50. Bien qu'elle atteste être
affectée par la crise économique, Fiona demeure
confiante pour l'avenir. Elle compte d'ailleurs ouvrir une boutique
artisanale à Trou-d'Eau-Douce prochainement. "L'artisanat
est un monde qui développe beaucoup la créativité.
Un monde où l'on donne et où l'on reçoit
beaucoup. Cela intéresse les touristes et dans un sens
fait une promotion de l'image du pays. C'est pourquoi je mise
sur l'histoire de Maurice, avec ces petites fresques pour attirer
la clientèle", conclut Fiona. Martine, âgée
de 15 ans suit la trace de sa maman. Elle s'attèle à
des travaux mineurs pour le moment mais compte bientôt suivre
des cours. "J'encourage vivement les jeunes à se
lancer dans ce secteur," ajoute-t-elle avec un sourire.
Exposition
Ti-Frère, poète-musicien
Kifer Tifrer : une exposition consacrée à Alphonse
Ravaton, alias Ti-Frère, père du séga mauricien
au Blue Penny Museum. L'occasion de revisiter l'histoire du séga
à travers l'exposition d'instruments musicaux utilisés
au 19ème siècle. La légende du poète-musicien
ambulant dépositaire de la tradition orale à Maurice
s'offre à tous les Mauriciens jusqu'au 21 juin.
Cela fait 17 ans que Ti-Frère a tiré sa révérence.
Ce qu'il nous a légués est actuellement exposé
dans les vitrines du musée Blue Penny: ses effets personnels
dont son fameux chapeau en feutre, les vêtements qu'il aimait
porter, ses chaussures, des photos, acte de naissance, lunettes,
pipe etc. Un petit trésor prêté par ses proches,
notamment Antoine Toussaint, son petit-fils.
L'exposition présente aussi une variété d'instruments,
dont le triangle de Ti-Frère, l'accordéon que jouait
son frère Ange - un héritage que l'artiste nous
a été légués comme un kaléidoscope
de sensations visuelles et sonores pour appréhender les
diverses facettes du séga. Des instruments traditionnels
sur lesquels s'ajoutait une voix très rythmée et
rauque. Un mélange de sons pour une voix qui complète
l'harmonie. Tels les ségas composés spontanément
par les esclaves de jadis, l'oeuvre de Ti-Frère est typique
de l'expression orale, car il n'a jamais écrit ses ségas.
Artiste de l'oralité par excellence, il ne mettait jamais
ses chansons par écrit, mais les mémorisait. Le
premier disque de séga pressé à Maurice était
celui de Ti-Frère. C'était un 78 tours. Sur une
face, il y avait Tamassa et au verso Marée Noire
de Roger Augustin. En acceptant de presser ce disque, la célèbre
maison Damoo avait voulu faire un essai. Plus loin, dans une vitrine,
une copie des chansons les plus appréciées: Papitou
et La grain café. Nombre des chansons de Ti-Frère
ont été reprises par des ségatiers.
"Nous regrettons que l'exposition, qui est la première
organisée sur Ti-Frère, n'ait pas eu lieu plus tôt.
Mais ce n'était pas possible, car il y avait une période
suffisamment importante pour faire son deuil. J'espère
que cela débouchera sur quelque chose de permanent, mais
en même temps, j'ai des doutes, car cela ne dépend
pas de moi", déclare Emmanuel Richon, directeur
du Blue Penny Museum. L'exposition durera jusqu'au 21 juin, le
jour de la Fête de la Musique. "Ce jour-là,
j'aurais souhaité qu'il y a ait quelque chose de spontané
avec des ségatiers", dit-il.
Outre les effets personnels du célèbre ségatier
disparu en 1992 à l'âge de 92 ans, des timbres, un
prototype de billets de banque à l'effigie de Ti-Frère
- une proposition de Radha Jaganaden à la Banque de Maurice
pour l'émission d'un billet de Rs 300. Un prototype qui
ne fut pas accepté.
Au musée, lithographies, photos, gravures, et autres oeuvres
d'artistes jalonnent le parcours. Un tableau de Ti-Frère
réalisé par Stellio Brasse faite de feuille de bananier,
vounes, balais de fataque, feuilles de cocotiers, papyrus, aloe
vera, feuilles de palmiers, pelures de bananes.
"Je souhaiterais que les scolaires visitent cette exposition,
car nombreux d'entre eux ne connaissent pas la culture de leurs
ancêtres", dit Emmanuel Richon.
Origines du séga
L'autre partie de l'exposition, inaugurée mardi, est enrichie
de différents instruments du séga utilisés
au 19ème siècle :
La Maravane, de forme rectangulaire est constituée
de cannes à sucre alignées. C'est une sorte de boîte
contenant des cailloux ou des billes métalliques. Le musicien
agite l'instrument au rythme désiré pour accompagner
le chanteur et les autres instruments.
La Ravane, pièce maîtresse du Séga,
est un tambour taillé dans du bois de goyage chinois. Il
est recouvert d'une peau de chèvre tendue.
Le Triangle, est omniprésent. C'est l'instrument
le plus familier à Ti-Frère. Il en connaîssait
tous les secrets, de la fabrication à l'utilisation. C'est
un instrument qui, selon Ti-Frère, doit être fabriqué
en acier et non en fer pour permettre au musicien d'en tirer la
tonalité juste.
Le Bobre, constitué d'un morceau de bois tendu par
deux cordes et relié à une calebasse. Cet instrument
n'est plus utilisé de nos jours dans le Séga.
L'accordéon: cet instrument figure dans presque
tous les ségas de Ti-Frère
Le bloc: cube en bois frappé
Le crapeau: percussion utilisée à Rodrigues
Serpe: machette convertie en instrument
Banc: percussion utilisée par les îlois
Claves: paire de bois frappés
Makalapo: arc en terre. Instrument monocorde, il doit son
timbre à son écho souterrain qui est à l'origine
d'ailleurs de beaucoup de légendes. Le mythe veut en effet
qu'étant en contact avec le sol, il permette d'entrer en
contact avec les ancêtres
Mayoches: percussions utilisées à Rodrigues
Katcha katchia: hochet à capsules
Cocos: maracas en noix de coco
Bob ou bobre: arc musical ou bobre
Maravane ou kaïamb: variante instrumentale fabriquée
en métal
Coco lamok: maracas en boîte de conserve
Jerry-can: un bidon d'essence converti en instrument de
musique
Le roi du séga
Jean Alphone Ravaton naît le 22 avril 1900 à Quartier
Militaire. C'est son père, d'origine malgache, qui, le
jour ,travaillait comme cocher pour une famille aisée et
le soir exerçait ses talents de ségatier, qui l'initiera
au séga. Avant de chanter dans son propre orchestre de
danse qui anime notamment les fameux "Bal rane zarico",
il s'amusait souvent après les parties de chasse, à
chanter des ségas au coin de feu, la nuit, à la
belle étoile. Avec sa voix rude et toujours enrouée,
celle d'un vrai fils du sol.
Ti-Frère a 25 lorsqu'il chante son premier séga
Tamassa. Il frappait le triangle, tandis que son frère
Ange jouait à l'accordéon. Des instruments traditionnels
auxquels s'accordait la raucité légendaire de sa
voix. Il est appelé le roi du tipik et père du séga
en raison de sa verve incomparable.
Ti-Frère est exigeant dans le choix des paroles qui composent
ses chansons: pas de mots vulgaires, pas de mots stupides pour
apostropher les personnes: les paroles doivent susciter respect
et bienséance. Ses instruments sont assez hétéroclites:
harmonica, accordéons, bouteilles vides et cuillères,
maravane, ravanes et triangles. Ti-Frère incarnait le séga
typique, pierre angulaire de notre patrimoine culturel. Il fut
décoré du MBE (Member of the British Empire) pour
services rendus à l'art. Il se fait connaître à
l'étranger en avril 1991, grâce à un disque
compact. En effet, Radio France lui consacre une compilation sur
compacte disque dans la collection Ocara - celle-ci s'intéresse
plus particulièrement aux traditions, aux musiques disparues
ou en voie de disparition ainsi qu'aux musiques qui, tout en étant
profondément enracinées dans leur terroir, peuvent
également enrichir le patrimoine musical commun de l'humanité.
Ils ont traversé les océans pour empêcher
un trésor culturel d'être enfoui à jamais
dans le sol mauricien, dans l'abîme de nos mémoires.
Cette inoubliable voix du séga mauricien compte plusieurs
chansons à son répertoire dont les plus appréciées
Papitou, Tamasa et Anita, entre autres. La santé
de Ti-Frère se détériore: il souffre de la
prostate, sa vue baisse et il est atteint d'une cataracte, incurable.
Graduellement, il perd la vue. Le 17 juin 1992, il s'en est allé
à l'âge de 92 ans. Sans arrêter de chanter...
Secteur de la créativité
Espace créatif et fonds d'investissement
Donner une identité au secteur de la créativité
à Maurice : tel est l'objectif du Board of Investment qui
a inauguré jeudi un espace dédié aux artistes.
D'ici la fin de l'année, Mauritius Art Collection, un fonds
d'investissement, sera créé pour marquer l'entrée
dans un marché à fort potentiel et la grande importance
du secteur de la culture et de la créativité pour
notre économie.
En cette période sombre, l'économie de la culture
et de la créativité devient, on le sait, un facteur
de croissance et un moteur d'innovation. Le Board of Investment,
dont la priorité est de promouvoir l'investissement à
Maurice, a voulu contribuer au développement du secteur
de la créativité en en montant en espace créatif
pour rassembler les artistes et lancer un message fort aux investisseurs,
entrepreneurs intéressés par la croissance par les
idées. 90 artistes ont été contactés
pour monter ce projet. Une cinquantaine d'entre eux ont répondu
favorablement. L'espace créatif du BOI (installé
dans sa salle d'accueil) a bénéficié du soutien
de Pierre Argo, dans sa phase de conception. 3 expositions sont
prévues pour cette année. Chaque expo réunira
18 artistes, toutes tendances confondues, et se déroulera
sur un période de 2 mois. Si l'espace est restreint pour
l'instant, des créateurs entreprenants, de tous horizons,
doivent grâce à leurs idées et leurs produits,
ouvrir la voie. Pour Carole Réhaut et Ken Poonoosamy, les
principaux responsables du projet, il s'agit de développer
un créneau porteur en amenant les créateurs vers
un climat culturel ouvert.
Mauritius Art Collection
L'économie de la culture et de la créativité
est mise en avant par le projet de création d'un fonds
d'investissement. C'est la galeriste Hélène Lamarque
qui a été contactée pour travailler sur ce
fonds d'investissement en art à Maurice. Pour faire concrétiser
se projet, elle avance les arguments suivants : "Le secteur
de l'art connaît un fort développement depuis plusieurs
années, tiré en particulier par la croissance des
pays émergents. Ces investissements conviennent en période
de crise aux investisseurs en recherche de diversification et
de décorrélation par rapport aux marchés
traditionnels... Aux objectifs financiers s'ajoutent les objectifs
culturels : le fonds se verra bâtir son propre lieu d'exposition
à Maurice et de valorisation des oeuvres d'art qui permettra
de partager avec les différents publics l'accès
aux oeuvres d'art..."
Hélène Lamarque a étudié le secteur
de la créativité à Maurice en septembre dernier.
Elle dit avoir ressenti chez les artistes mauriciens le besoin
d'être relié. Outre les rendements financiers, le
fonds d'investissement peut aider à la valorisation des
oeuvres et être un outil de développement culturel.
Le BOI va aider à trouver une institution bancaire ou un
autre investisseur pour monter le fonds. La participation de l'état
sera sollicitée. La galeriste Hélène Lamarque
fait ressortir que l'art dans l'entreprise ne suffit. La population
doit avoir accès aux oeuvres d'art. Elle veut porter le
projet du BOI plus loin, en démarrant avec des fonds puisés
à Maurice, puis en captant des fonds de l'étranger.
Mme Lamarque veut positionner Maurice sur le marché européen
à long terme.
Les Expos à voir
Héliotropie de Véronique Le Clézio
Il semble que la plasticienne Véronique Le Clézio
a besoin de compagnons pour l'accompagner sur une route qui "dégringole
des vitraux de feuilles, joue entre les colonnes de troncs, taquine
la mosaïque du sol, jaillit du bout de la nef d'arbres..."
Suivons-la dans son parcours le jeudi 14 mai 2009 dans son exposition
de peintures à la Galerie IBL, rue du Dr. Ferrière,
Port-Louis. Expo ouverte jusqu'au 30 mai 2009 de 9h à 17h.
Khalid Nazroo , "Lithos & Co."
"Lithos & Co.", c'est le thème proposé
par le plasticien Khalid Nazroo pour un ensemble d'impressions
lithographiques. Elles sont exposées à la galerie
Imaaya, Pointe-aux-Canonniers jusqu'au 23 mai 2009.
Le public est invité à découvrir une démarche
artistique qui joue sur sur la variétés des couleurs
et des impressions monochromes. Tout un travail sur l'application
des couleurs et aussi sur la construction et déconstruction
des formes.
Expo Photographie
Le quadricolore décliné par le CAP
En ayant comme objectif de capturer du rouge-bleu-jaune-vert,
des photographes, membres du CAP (Cercle des Artistes Photographes)
ont exposé leurs oeuvres au Caudan Waterfront à
l'occasion des trente ans du club. La sensiblité des 17
exposants explore des ambiances et révèle les recherches
personnelles des artistes. Durant une semaine, cette manifestation
a mis au grand jour les couleurs quadricolore à travers
l'outil photographique: nature, portraits volés sur le
vif, quotidien. En rouge, bleu, jaune ou vert, "pour rester
dans l'idée de célébrer l'avènement
de la République", affirme Steeve Dubois, vice-président
du CAP.
Le CAP a été créé en 1979 par des
amoureux de la photographie. Il avait comme appellation l'AAPIM
(Association de l'art photographique de l'île Maurice).
Le CAP a comme objectif la promotion de l'art photographique à
Maurice ainsi que la création de liens d'amitié
entre les photographes de Maurice.
Pâtisserie
Christel Germain, le savoir-faire français
Une pâte sablée neutre fondante en bouche, relevée
d'une confiture de framboise légèrement acidulée
et d'un nappage rose sucré, délicat, un tantinet
souple… Le napolitaine de Christel Germain est un pur bonheur,
d'autant qu'il a le bon goût du passé. Mais cette
semaine, le jeune Chef Exécutif-en pâtisserie- de
l'hôtel Prince Maurice, nous fait découvrir une autre
version du napolitaine. Celle (au chocolat) qui lui rappelle le
palet d'or de sa France natale. Dessert tout aussi savoureux.
Unique, notre napolitaine pays au glaçage rose n'a de
commun que son aspect superposé avec le palet d'or.
La ressemblance s'arrête là. Si l'appellation napolitaine
en pâtisserie révèle un gâteau et en
cuisine, une sauce entre autres… l'origine du nom donné
à notre pâtisserie locale laisse planer le mystère.
La base de la recette que nous dévoile le chef Christel
Germain est la même pour le napolitaine mauricien. Lorsqu'il
est arrivé chez nous en 2006, le jeune homme, âgé
aujourd'hui de 34 ans, a donc fait connaissance avec notre pâtisserie
variée et qui a depuis longtemps fait de la place aux
douceurs indiennes. D'ailleurs, ses préférées
sont le jalebi et le barfi. Pour le chef Christel
Germain, également formateur à la Constance Hospitality
Academy, Maurice est aussi le pays qui lui a fait découvrir
le tamarin. Il utilise ce fruit pour la confection de truffes
glacées, en accompagnement au soufflé au citron
et au girofle. Lui, qui a connu la cuisine des plus grandes maisons
de France, se dit conquis par la motivation, la créativité
et la curiosité de sa brigade mauricienne. Des qualités
qu'il saura apprécier pour quelques temps encore, puisqu'il
vient de renouveler son contrat dans ce coin paradisiaque de l'Est!
Le chef Christel Germain de l'hôtel Prince Maurice
Le napolitaine comme un palet d'or
(Pour 4 napolitaines)
Ingrédients pour le biscuit: 300g de farine, 180
g de beurre, 100 g de sucre glace
Préparation. Dans un grand bol, mélangez
bien tous les ingrédients avec le bout des doigts. Faites
une boule lisse. Puis sur un plan de travail fariné, abaissez
la pâte sablée et détaillez douze cercles,
de dimension égale, à l'aide d'un emporte-pièce.
Préchauffez le four. Enfournez à 160°C pendant
15 minutes
Ingrédients pour le crémeux chocolat:100
g de lait, 100 g de crème liquide, 1 jaune d'oeuf, 60 g
de sucre, 400 g de chocolat
Préparation. Mettez le lait et la crème à
chauffer dans une casserole. Hachez le chocolat. Fouettez (pour
blanchir) le jaune d'oeuf et le sucre dans un saladier. Ajoutez
ce mélange au lait et la crème. Faites cuire à
feu doux en remuant avec une spatule. Versez la crème anglaise
sur le chocolat. Mélangez jusqu'à ce que la crème
devienne lisse. Réservez au réfrigérateur
pendant 10 heures.
Ingrédients pour le glaçage: 60 g d'eau,
80 g de sucre, 180g de crème liquide, 168 g de chocolat
noir (70% de cacao)
Préparation. Faites bouillir (jusqu'à ébullition)
l'eau, la crème liquide et le sucre dans une casserole.
Hachez le chocolat et mettez dans un bol. Versez un peu liquide
sur le chocolat. Mélangez bien en partant du centre. Ajoutez
le reste du liquide en filet. Mélangez bien.
Montage. Posez un fond de pâte sablée. Appliquez
de la confiture de framboise (ou de votre choix) au centre, et
autour une couche de crémeux. Posez un biscuit sur les
deux couches et renouvelez l'opération. Couvrez avec un
troisième biscuit. Passez une couche de crémeux
autour du biscuit. Recouvrez l'ensemble avec le glaçage
au chocolat.
Nappage rose classique
Le glaçage des napolitaines n'est pas le point fort de
notre lectrice Nessa Hauzaree, qui dit adorer cette pâtisserie.
Nadine Catherine, Food Trainer à la Constance
Hospitality Academy livre une astuce qui devrait donner de
meilleurs résultats. "C'est un glaçage à
froid. Il suffit d'ajouter un peu de colorant rose à 2cl
d'eau glacée. Puis, mélangez l'eau à 100g
de icing sugar et 2g d'agar agar (ou une feuille de gélatine)fondu
dans 2cl d'eau tiède. Le nappage des biscuits se
fait tout de suite."
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Mauritius Opera Festival
Opéra et concert symphonique de grande envergure
Du 4 au 13 septembre prochain, une programmation exceptionnelle
va marquer le Festival d'opéra proposé par la Fondation
Spectacles et Culture. Le Mauritius Opera Festival, grand événement
musical à Maurice inscrit à l'affiche la production
d'un opéra de grande facture, une des oeuvres préférées
des mélomanes : Les Pêcheurs de perles, premier
opéra de longue durée de Georges Bizet (1838-1875).
Le festival présente cette oeuvre - dont l'action se déroule
au Sri-Lanka -, à compter du vendredi 4 septembre pour
sept représentations. Cette production, dont Gérard
Sullivan assure la mise en scène, sera présentée
dans l'enceinte du Vieux Fort Adelaïde(la Citadelle).
Le chef-d'œuvre de Georges Bizet est intemporel, et le drame
passionnel qu'il raconte fascine. Deux amis, pêcheurs de
perles, aiment la même femme. Pour rester fidèles
à leur amitié, Nadir et Zurga ont renoncé
à cet amour. Il ne saurait y avoir de drame si l'un des
deux ne parjurait son serment. Nadir, en revoyant Leïla,
en redevient amoureux. Celle-ci enfreint ses voeux de prêtresse
et est condamnée avec Nadir à subir le supplice
du bûcher.
La mise en scène des Pêcheurs de Perles, promet d'être
un régal pour les yeux: une abondance de couleurs et d'accessoires,
de fougueux danseurs de la Art Academy. Les décors du village
des pêcheurs de perles sont inspirés par la tradition
de l'Inde du Sud, dont des temples tamouls. Les costumes seront
spécialement réalisés en Inde par des spécialistes.
Ce festival, qui présentera des chanteuses et chanteurs
de grand talent, est caractérisé par un important
répertoire de concerts classiques assuré par Cape
Philharmonic Orchestra de l'Afrique du Sud. Il sera dirigé
par le chef d'orchestre allemand Martin Wettges. Tandis que le
choeur (Les Magoakan et membres des choeurs du Bayerische Staatsoper,
München) du Festival d'opéra sera dirigé par
Katrin Caine.
Aux côtés de la soprane mauricienne Véronique
Zuël-Bungaroo, se déploieront des solistes attendus
d'Allemagne, des Etats-Unis et d'Argentine. En effet, le festival
d'opéra a dans son casting le très connu basse-bariton
allemand, Michael Schopper, le ténor Francesco Petrozzi
et le bariton argentin, Matias Tosi.
Les membres de l'orchestre philharmonique feront aussi des workshops
avec des musiciens mauriciens avant d'offrir un concert public
qui aura lieu le 8 septembre à 20h au Swami Vivekananda
International Convention Centre à Pailles.
La couverture médiatique internationale comprendra à
la fois la presse nationale allemande et la presse spécialisée.
Un producteur allemand, Merkur TV, spécialisé dans
le culturel, produira un documentaire qui sera diffusé
par une chaîne nationale. Le sujet sera axé sur la
vieille tradition lyrique à Maurice comme le renouveau
que connaît la discipline avec cette fois une ouverture
internationale majeure.
Les billets sont en vente sur le rézo Otayo.
Le programme:
Vendredi 4 septembre à 20h à La Citadelle: Première
des Pêcheurs de perles
Samedi 5 et dimanche 6 à 20h à La Citadelle: Les
Pêcheurs de perles
Lundi 7 à 12h au Caudan Waterfront: Master classes d'orchestre
À 20h au Plaza: Récital de Katrin Caine/Dean Nookadu
Mardi 8 à 20h au Centre Swami Vivekananda : Concert avec
le Cape Philharmonic Orchestra
Mercredi 9 à 20h à la Citadelle: Les pêcheurs
de perles
Jeudi 10 à 20h au Théâtre de Port-Louis ou
plaza: Récital Nuit Enchantée par Micheal Schopper/
Martin Wettges
Vendredi 11 à 20h à la Citadelle: Les Pêcheurs
de perles
Samedi 12 à 20h à la Citadelle: Les Pêcheurs
de perles
Dimanche 13 à 20h à la Citadelle: Dernière
représentation de Les Pêcheurs de perles
Anciennes émissions
Le grand retour du cultissime Tournez Manège et du Juste
Prix sur TF1
L'émission Tournez Manège rencontrera-t-elle à
nouveau le succès d'antan? En tout cas, la volonté
de TF1 semble claire, ces derniers temps les retours à
l'antenne de jeux qui ont fait le succès de la chaîne
se multiplient. Récemment, la chaîne annonçait
le retour du Juste Prix, mais sans Philippe Risoli!
Pour animer l'émission cultissime de TF1, Christine Bravo
aurait été préférée à
Flavie Flament selon Le Parisien.
De 1985 à 1993, cette émission avait beaucoup de
succès, les audiences en témoignaient. Qui ne se
souvient pas de Fabienne Egal, Evelyne Leclercq, Simone Garnier
ou encore Charly Oleg et son inimitable: "formidaaaaable!"
L'ancienne formule devrait être conservée, mais avec
des nouveautés comme l'intégration d'images tournées
la veille de l'émission montrant la soirée des candidats.
En ce temps de crise, les jeux télévisés,
moins coûteux à produire qu'une fiction par exemple
et capables de rassembler un large public familial soucieux de
se distraire, ont logiquement la cote. TF1 avait annoncé
la couleur dès le début de l'année et promit
de miser presque exclusivement sur les valeurs sûres. Par
conséquent, la tendance est au retour des jeux télévisés
certes, mais aussi des anciennes formules pour ne pas prendre
de risques excessifs.
TF1 avait déjà reprogrammé dans une version
dépoussiérée, comprendre beaufisée,
La roue de la fortune et Une famille en or. Dans le cas de l'ancien
jeu de Christian Morin et Annie Pujol, la prod' avait choisi de
tout miser sur une blonde aux gros seins et des candidats hauts
en couleur. Il y a donc tout à craindre du retour annoncé
par tous les magazines médias du week-end du Juste Prix,
le jeu télévisé culte présenté
en France tour à tour par Max Meynier, Patrick Roy (RIP)
et Philippe Risoli (" cuitas les bananas ").
L'émission avait déjà fait son retour raté
sur France 2 sous la dénomination " le juste euro
", après l'arrêt de Pyramide. Mais cette fois-ci
c'est TF1 qui reprendrait le flambeau et opterait pour Vincent
Lagaff à l'animation, un gage de qualité et de classe
pour le programme.
Cinéma-festival-Cannes
La sélection officielle du 62e Festival de Cannes
Voici la liste des films composant la sélection officielle
du 62e Festival de Cannes, en compétition, hors compétition
et dans la section Un Certain Regard.
Film d'ouverture: "Là-haut" ("Up")
de Peter Docter (hors compétition,Etats-Unis)
Film de clôture: "Coco Chanel et Igor Stravinsky"
de Jan Kounen (hors
compétition, France)
COMPETITION: 20 films en compétition pour la Palme d'or
- "Etreintes brisées" ("Los abrazos rotos")
de Pedro Almodovar (Espagne)
- "Fish tank" de Andrea Arnold (Grande-Bretagne)
- "Un prophète" de Jacques Audiard (France)
- "Vincere" de Marco Bellochio (Italie)
- "Bright star" de Jane Campion (Nouvelle-Zélande)
- "Map of the sounds of Tokyo" de Isabel Coixet (Espagne)
- "A l'origine" de Xavier Giannoli (France)
- "Le ruban blanc" ("Das weisse band")
de Michael Haneke (Autriche)
- "Taking Woodstock" de Ang Lee (Taïwan)
- "Looking for Eric" de Ken Loach (Grande-Bretagne)
- "Nuits d'ivresse printanière" ("Chun
feng chen zui de ye wan") de Lou Ye (Chine)
- "Kinatay" de Brillante Mendoza (Philippines)
- "Soudain le vide" ("Enter the void")
de Gaspar Noé (France)
- "Thirst, ceci est mon sang" ("Bak-Jwi")
de Park Chan-Wook (Corée du sud)
- "Les herbes folles" d'Alain Resnais (France)
- "The time that remains" de Elia Suleiman (Palestine)
- "Inglourious basterds" de Quentin Tarantino (Etats-Unis)
- "Vengeance" de Johnnie To (Hong Kong)
- "Visage" de Tsai Ming-Liang (Taïwan)
- "Antichrist" de Lars von Trier (Danemark)
HORS COMPETITION
- "Agora" d'Alejandro Amenabar (Espagne)
- "L'imaginarium du docteur Parnassus" de Terry Gilliam
(Etats-Unis)
- "L'armée du crime" de Robert Guédiguian
(France)
Séances de minuit
- "Panique au village" ("A town called panic")
de Stéphane Aubier et
Vincent Patar (Belgique)
- "Jusqu'en enfer" ("Drag me to hell")
de Sam Raimi (Etats-Unis)
- "Ne te retourne pas" de Marina de Van (France)
Séances spéciales
- "Mon voisin, mon tueur" ("My neighbor, my
killer") de Anne Aghion (France)
- "Manila" de Adolfo Alix Jr et Raya Martin (Philippines)
- "Min ye" de Souleymane Cissé (Mali)
- "L'épine dans le coeur" de Michel Gondry
(France)
- "La cour des plaignants" ("Petition")
de Zhao Liang (Chine)
- "Jaffa" ("Kalat Hayam") de Keren Yedaya
(Israël)
UN CERTAIN REGARD
- "Mother" de Bong Joon Ho (Corée du sud)
- "Irène" d'Alain Cavalier (France)
- "Precious" de Lee Daniels (Etats-Unis)
- "Demain dès l'aube" de Denis Dercourt (France)
- "A deriva" de Heitor Dhalia (Brésil)
- "On ne sait rien des chats persans" de Bahman Ghobadi
(Iran, film
d'ouverture)
- "Les voyages du vent" ("Los viajes del viento")
de Ciro Guerra (Colombie)
- "Le père de mes enfants" de Mia Hansen-Love
(France)
- "Amintiri din epoca de aur" de Hanno Höfer,
Razvan Marculescu, Cristian
Mungiu, Constantin Popescu et Ioana Uricaru (Roumanie)
- "Skazka pro temnotu" de Nikolay Khomeriki (Russie)
- "Air doll" de Kore-Eda Hirokazu (Japon)
- "Dogtooth" ("Kynodontas") de Yorgos Lanthimos
(Grèce)
- "Le tsar" ("Tzar") de Pavel Lounguine
(Russie)
- "Independence" ("Independencia") de Raya
Martin (Philippines)
- "Policier, adjectif" ("Politist, adjectiv")
de Corneliu Porumboiu
(Roumanie)
- "Nang mai" de Pen-Ek Ratanaruang (Thaïlande)
- "Mourir comme un homme" ("Morrer como um homem")
de Joao Pedro Rodrigues
(Portugal)
- "Eyes wide open" de Haim Tabakman (Israël)
- "Samson and Delilah" de Warwick Thornton (Australie)
- "The silent army" de Jean Van de Velde (Pays-Bas)
Festival de cannes -Cinéma animation
En vogue à Hollywood, la 3D-relief n'arrive qu'au ralenti
en France
Le cinéma en 3D-relief, très en vogue à
Hollywood qui y voit une parade au piratage, n'arrive qu'au ralenti
dans les salles françaises, pour l'instant rarement équipées
de projecteurs numériques. Cannes, le plus grand festival
de cinéma mondial, s'ouvre pour la première fois
cette année avec un film d'animation en relief, "Là-haut",
produit par le studio américain Pixar-Disney pour quelque
150 millions de dollars.
"Nous avons une immense confiance dans ce procédé
chez Disney, qui permet au spectateur de vivre une projection
plus intense, plus poignante, bien supérieure à
la télévision", a déclaré
à l'AFP Jean de Rivières, directeur général
de Walt Disney Studios en France.
Car ce procédé, qui plonge le spectateur au coeur
de l'action, est en vogue parmi les grands studios américains
qui l'ont adopté pour attirer un public jeune, habitué
aux jeux vidéo et avide de sensations fortes, mais aussi
contrer le piratage.
Ce coup de projecteur cannois est donc le bienvenu pour une technologie
que l'industrie du cinéma juge prometteuse, mais qui s'impose
lentement, faute de modèle économique pour financer
l'équipement des salles.
Réalisé par Pete Docter et produit par le studio
américain Pixar-Disney,
"Là-haut" sortira le 29 juillet en France dans
environ 800 salles, mais seules 120 à 140 le projetteront
dans le format 3D-relief pour lequel il a été conçu.
Or les films en relief produits aux Etats-Unis s'apprêtent
à déferler dans
les salles, puisque Disney seul en sortira dix d'ici 2012. "Alice
au pays des merveilles" de Tim Burton et surtout "Avatar"
signé par James Cameron l'auteur de Titanic, plus gros
succès au box office mondial, en décembre prochain,
sont parmi les plus attendus.
Et à Dreamworks Animation, tous les films seront désormais
produits dans ce format : ainsi en a décidé le patron,
Jeffrey Katzenberg, qui y voit la"troisième révolution
du cinéma après le parlant et la couleur".
Mais fin mars, sa production "Monstres contre aliens"
n'est sortie en
relief que sur 42 écrans dans tout le pays (sur 800), un
désaccord entre son distributeur et certains exploitants
s'ajoutant au sous-équipement des salles. A l'origine du
couac: un bras de fer entre le distributeur du film, la
major américaine Paramount et les exploitants de salles
françaises.
CGR, 3e circuit de distribution, avait jugé trop élevée
la majoration de 3
euros par ticket induite par les exigences de Paramount, qui s'est
refusé à
compenser la dépense causée aux salles par les projections
en 3D-relief.
Car l'achat d'un projecteur numérique et souvent l'aménagement
de la cabine de projection, mais aussi la gestion des lunettes
- jetables ou réutilisables, elles sont souvent cassées,
parfois volées - coûtent cher à l'exploitant.
Plus souple, Pixar-Disney a accepté de reverser 60 centimes
d'euros par
ticket vendu lors de la sortie de son film "Volt", en
février, un accord que
la major ne reconduira pas automatiquement. "Nous n'avons
encore pris aucune décision pour "Là-haut".
Nous allons voir comment le marché évolue, à
l'heure actuelle on est à la recherche d'un modèle
économique", dit Jean de Rivières.
Le Centre national de la cinématographie (CNC) a récemment
proposé de créer un fonds de mutualisation ouvert
à tous les exploitants et les distributeurs afin d'aider
le parc de quelque 3 600 salles françaises à s'équiper.
Animaux-transport USA
Les chiens vont pouvoir voler en première classe
Finies les crises d'anxiété quand votre chien est
en soute: aux Etats-Unis, une compagnie aérienne va proposer
à partir du mois de juillet des vols exclusivement réservés
au transport d'animaux domestiques.
Le premier vol de "Pet Airways" décollera le
14 juillet de Teterboro, un
petit aéroport privé à 16 km au nord-ouest
de New York, et effectuera la
liaison New York-Washington-Chicago-Denver-Los Angeles, a précisé
Alysa Binder, vice-présidente et co-fondatrice de la compagnie
avec son époux Dan Wiesel.
"Nous avons eu cette idée après avoir vécu
les affres des voyages de Zoe,
notre jack russell terrier", explique Dan Wiesel,
qui a fondé en 2005 cette
entreprise dont le but est "d'offrir une solution sûre
et confortable pour le
transport d'animaux domestiques".
Pet Airways ("Air Animaux domestiques") va démarrer
avec un Beechcraft 1900 fourni par la compagnie Suburban Air avec
qui un contrat a été signé: prévu
pour 19 passagers, il pourra emmener 50 chiens et chats, les sièges
étant remplacés par des étagères sur
lesquelles seront alignées trois étages de niches
de voyage spécialement fabriquées pour l'appareil.
"Il va y avoir deux pilotes et un chef de cabine entraîné
au soin des
animaux, et les propriétaires pourront suivre le vol
sur internet", précise
Alysa Binder.
Il est déjà possible de réserver des vols
sur le site www.petairway.com.
Les tarifs "promotionnels" sont de 149 dollars l'aller
simple New
York-Chicago, New York-Los Angeles ou Los Angeles-Chicago. "Nous
avons déjà pas mal de réservations",
assure Alysa Binder, qui affirme que les billets ne coûtent
pas beaucoup plus qu'un voyage en soute.
Le système est simple: l'animal est déposé
au salon spécial prévu à
l'aéroport "pas plus tard que deux heures avant le
décollage et jusqu'à 72
heures avant", précise Pet Airways. L'animal est pris
en charge par un
assistant de vol qui veille à le nourrir et s'occupe de
son hygiène jusqu'à
l'embarquement, "ce qui est loin d'être le cas durant
des vols humains, où la pauvre bête doit se retenir
très longtemps", souligne la compagnie.
Cette attention aux détails continue à bord, où
l'assistant fait sa ronde
tous les quarts d'heure. Après l'atterrissage, nouveau
tour aux toilettes pour les animaux, qui sont ensuite rendus à
leurs propriétaires dans le salon d'arrivée. En
cas d'impossibilité du maître, l'animal est pris
en charge pour la nuit.
D'après les études effectuées aux Etats-Unis,
où l'on voue un véritable
culte aux animaux domestiques, quelque 76 millions de chats et
chiens voyagent chaque année, dont 2 millions en avion,
où seuls quelques petits animaux sont admis en cabine.
Et les drames de soute sont relativement fréquents. Selon
la Société
protectrice des animaux, quelque 5.000 accidents sont recensés
chaque année.
Il s'agit essentiellement de suffocations par manque d'oxygène
ou de brûlures causées par la proximité des
moteurs, selon les services d'inspection animale.
"Les transports aériens d'animaux, chevaux par exemple,
existent depuis
longtemps, cette compagnie se présente différemment,
mais elle est en contrat avec un transporteur spécialisé",
indique Elizabeth Cory, porte-parole de l'aviation fédérale
(FAA). "Toutes les autorisations nécessaires ont été
obtenues, et pour nous l'essentiel est le respect du poids maximum
et de la restriction de mouvement à l'intérieur
de la cabine, pour des raisons évidentes de sécurité",
ajoute-t-elle.
Pour l'instant réservé aux chiens et chats, Pet
Airways étudie la
possibilité de transporter des oiseaux, ainsi que des animaux
plus exotiques.
Danemark-fécondité
La plus grande banque mondiale de sperme attire de plus en
plus les femmes
La première banque mondiale du sperme, la danoise Cryos,
ignore la crise, assaillie de demandes du monde entier, notamment
de femmes célibataires, qu'elle n'arrive pas à satisfaire
en dépit de donneurs de plus en plus nombreux.
A son siège à Aarhus, deuxième ville du Danemark,
le patron de Cryos, Ole Schou, arbore un large sourire dans son
bureau décoré de photos de bébés heureux,
en évoquant ce succès inespéré.
Deux ans plus tôt, il s'apprêtait à mettre
la clé sous la porte à cause
d'une décision du fisc danois l'obligeant à révéler
les identités des
donneurs, et envisageait de transférer ses activités
à l'étranger.
Mais face à la menace de fermeture de la banque, faute
de donneurs qui
fuyaient par crainte de perdre leur anonymat, le ministre des
Impôts, Kristian Jensen, est revenu sur sa décision.
En 2008, le nombre de donneurs a été multiplié
par trois, passant de 30 à
100 par jour et le nombre de nouveaux candidats a atteint environ
un millier
contre 350 en 2007.
Signe de succès, la banque a déménagé
son siège en janvier dans un espace de plus de 1 000 m2,
plein d'atmosphère et de portraits d'enfants, et doublé
le nombre de ses employés.
Sortant de la banque, Jesper, 28 ans, étudiant en médecine,
a décidé d'être
donneur en voyant un programme à la télé
sur les couples infertiles.
"C'est ma compagne qui attend un enfant qui m'a proposé
d'être donneur pour aider les autres", dit-il,
en insistant de préserver son anonymat.
Même son de cloche chez Hans, un blond de 38 ans, électricien
et père de
famille: "Je le fais pour faire une bonne action, mais
pour l'argent aussi",
recevant quelque 600 couronnes (80 euros) à chaque fois,
car son sperme est de "très bonne qualité".
En dépit de cet afflux de donneurs, Cryos - qui veut dire
froid en grec - a
du "mal à répondre à la demande"
dans un monde qui compte "entre 10 à 15%" de
couples infertiles, selon M. Schou. Cet économiste de 55
ans a ouvert sa banque dans une cave en 1987 après avoir
"rêvé une nuit de spermatozoïdes".
"Nous assistons, dit-il, à un tsunami de femmes
célibataires hautement
éduquées, plus exigeantes, qui ont privilégié
leur carrière et qui veulent à
un âge avancé avoir un enfant avant qu'il ne soit
trop tard".
Clé de la réussite de Cryos: "Une bonne
qualité du sperme fourni dans des
conditions de sécurité optimales, un corps de
335 donneurs et une technologie permettant d'offrir un produit
compétitif et en temps voulu", explique-t-il.
14000 grossesses depuis 1991
Résultat: plus de 14.000 grossesses menées à
terme depuis 1991 et des
milliers de lettres de "reconnaissance" du monde entier,
dit-il, le regard ému.
Cependant le sperme du viking blond aux yeux bleus, s'il répond
aux
souhaits des couples notamment au nord de l'Europe, est "loin
d'être l'idéal
dans d'autres régions de la planète",
note-t-il.
"C'est pourquoi nous avons ouvert une filiale en franchise
à New York, et
une autre à Bombay en Inde", en attendant de
"nous étendre en Europe, en Asie, en Afrique, en Australie".
Médecin-chef de Cryos, Gert Bruun Petersen, à la
tête d'une équipe qui
"trie sur le volet les donneurs, écartant plus
des deux-tiers notamment pour
la qualité du sperme", rêve quant à
lui de voir "tous les enfants nés de Cryos 100% sains".
Mais il reçoit "aussi" des rapports des cliniques
sur des enfants nés avec
des malformations, entre 15 à 20 cas par an (4% de tous
les donneurs).
"Il est important pour nous d'identifier le plus rapidement
possible le
donneur dont le sperme a provoqué des malformations
à la naissance pour
limiter les dégâts et déterminer s'il s'agit
de maladies génétiques ou
postnatales", dit-il.
L'idéal serait de faire "un examen de toute la masse
génétique" des
donneurs pour prévenir la naissance d'enfants malformés.
"Mais c'est une
mission impossible aujourd'hui", dit-il.
A Lakepoint, Curepipe
Vineet Singh: époustouflant
Le concert de Vineet Singh, samedi soir, au Lakepoint, à
Curepipe restera certainement inoubliable dans le coeur de ses
fans qui se sont déchaînés tout au long de
cette soirée placée sous le signe de Bollywood.
Un concert magnifique et fort avec un public de 7 à 60
ans dans un décor et un jeu de lumière génial.
Le nombreuses minettes au look branché ont réservé
un accueil chaleureux au petit bonhomme de Lucknow qui a évolué
dans une ambiance zen et sereine. Dès son entrée
en scène,Vineet Singh entre en communion avec la foule
et il va briller pendant trois heures. Sa voix prend aux tripes
et il passe allègrement du rock jusqu'aux envergreens de
Kishore Kumar. Il fait un tabac avec Bachna Ee Hasinon puis enchaînera
avec Ek Din (Jannat), Jaane Tu Ya… Janne Na, Pehli
Nazar (Race), Jabse Tere Naina (Saawarija), Haulé
Haulé (Rab Ne Bana De Jodi), Kabhi Mere Saath
(Murder) et Jhoom Barabar Jhoom entres autres. Le runner
up du concours Sa Re Ga Ma Pa 2005 s'est permis d'interpréter
une chanson en bhojpuri. Après la prestation de Vineet,
DJ Sash (Sharris Samputh) s'est mis aux platines et a fait prolonger
l'ambiance avec des sets bien rythmés, passant avec sa
verve habituelle de Bachna Ee Hasinon à l'incontournable
Jai Ho de Slumdog Millionnaire. Place ensuite au public
encore plus hystérique. Dj Rink s'est mise aux platines
avec des morceaux électro. Avec un set largement à
la hauteur des espérances, elle a fait danser le public
jusqu'aux petites heures du matin, dimanche. Avant la prestation
de Vineet, Bobby, surnommé le Himesh Reshammiya local et
Subhasnee Cowlessur ont assuré l'animation. Ravi Boodram
et Aarti ont fourni une belle prestation de même que le
Rivoli Band avec les Surrun, au sommet de leur art. Organisé
par Veer Deewoo Entertainment et Imprezzia Events de
Pradeep Proag, cette soirée a tenu toutes ses promesses.
CINE NEWS
Shah Rukh Khan prêt à vendre les Kolkata Knight
Riders
Shah Rukh Khan qui détient la licence du club de cricket
des Kolkata Knight Riders, serait très embarassé
par les mauvais résultats de son équipe. Il se dit
que SRK serait prêt à revendre le franchise du club,
qui lui coûterait pas mal d'argent. Pour commencer, il était
déjà à la recherche de nouveaux investisseurs
prêts à entrer dans le capital du club. Selon le
Times of India, SRK aurait pris contact avec l'industriel
Anil Ambani à qui, il aurait proposé 20% du capital
du club.
Bollywood rend hommage à Feroz Khan
Depuis la mort de l'acteur-réalisateur Feroz Khan, Bollywood
est plongé dans le deuil. Plusieurs vedettes lui ont rendu
un vibrant hommage. Madhuri Dixit qui gardera de lui, un souvenir
impérissable, " Oh mon Dieu, nous avons perdu une
grande personnalité et un très grand homme. Toutes
mes prières vont à sa famille Feroz Khan m'a dirigé
dans Dayavan. Il était un grand réalisateur toujours
en avance sur son temps" Amitabh Bachchan déclare
pour sa part," on se souvient de lui pour sa passion et
son implication dans la profession. Que son âme repose en
paix et que le Tout-puissant donne à sa famille la force
de supporter sa perte".
20th Century Fox réclame 1.4 millions de dollars pour
Banda Yeh Bindaas Hai
Les studios américains de la 20th Century Fox ont déposé
une requête devant la cour de Mumbai dans laquelle ils réclament
un dédommagement de 1.4 millions de dollars aux studios,
B.R. Films. Selon les avocats de la Fox, BR Film aurait plagié
le film américian, Mon Cousin Vinny (1992) sans
en acheter les droits. Banda Yeh Bindaas Hai dont la sortie
est prévue au courant de cette année, serait donc
la version indienne du film américian Mon Cousin Vinny
dont le rôle principal est tenu par Joe Pesci. Du côté
des accusés, on se défend d'avoir voulu faire un
remake non autorisé du film. Il ne s'agirait que d'un pur
hasard si les similitudes existent entre les deux films.
Selon un sondage de Filmfare
Aamir Khan, le meilleur
Selon Filmfare, les Indiens se sont rendus en masse au cinéma
en 2008 tandis que chez nous, les Mauriciens ont déserté
les salles pour le confort de leurs salons avec un DVD acheté
à Rs 20 l'unité dans les bacs. D'après la
liste établie par le prestigieux magazine, Aamir Khan est
le champion toutes catégories devançant SRK et Akshay
Kumar.
Meilleur acteur-meilleur réalisateur: Aamir Khan
Aamir Khan a atteint les sommets du box-office avec Ghajini.
Jaane Tu… Ya Jaane Na produit sous sa bannière,
a connu un succès phénoménal au box-office.
On se souvient qu'il avait frappé fort en 2007, avec Taare
Zameen Par. Son prochain film 3 Idiots réalisé
par Raj Kumar Hirani, Delhi Belly et Dhobi Ghat sont
les films les plus attendus de 2009. Shah Rukh Khan s'est classé
en deuxième position et Akshay Kumar, troisième
dans la catégorie de meilleur acteur.
Meilleure actrice: Kareena Kapoor
Fait surprenant: Kareena Kapoor se retrouve en première
position malgré la déroute de Tashan. Elle
a toutefois sauvé la mise dans un rôle de vingt minutes
dans Golmaal Returns aux côtés de Ajay Devgan.
Elle restera probablement aux sommets avec la prochaine sortie
de 3 Idiots, Jebaad de Karan Johar, Kambhakkt Ishq avec
Akshay Kumar et Main Aur Mrs Khanna avec Salman Khan. L'ancienne
Miss Monde, Aishwarya Rai Bachchan devait en toute logique, être
classée à la première place car elle a remporté
deux grands succès en 2008, Jodhaa Akbar et Sarkar
Raj. Elle cassera les briques avec la sortie prochaine de
Ravan de Mani Ratnam. Priyanka Chopra, classée troisième,
a connu des échecs avec Love Story 2050, Chamku, Drona
et God Tussi Great Ho. Son rôle de top model dans
Fashion a été très apprécié
et aussi dans Dostana aux côtés d'Abhisekh
Bachchan et John Abraham. Elle compte frapper un autre grand coup
avec What's your Rashee de Ashutosh Gowariker, Kaminey
de Vishal Bhardwaj et Don 2 de Farhan Akhtar.
Meilleur producteur: Yash Raj Films
Leur incursion dans le monde de l'animation a été
un échec avec Roadside Romeo. Tashan a été
un désastre au box-office. Bachna Ae Haseeno est
parvenu à sauver la mise. Thoda Pyaar Thoda Magic n'a
pas eu les effets escomptés au box-office. C'est Shah Rukh
Khan avec Rab Ne Bana Di Jodi qui est venu redresser la
barre pour Yash Raj Films.
Yash et Aditya Chopra se concentrent maintenant sur Adippa,
New York, Pyaar Impossible et Rocket Singh: Saleman of
the year.
Meilleur compositeur de musique: A.R. Rahman
A.R. Rahman, surnommé le mozart de l'Inde a permis à
la Grande Péninsule de remporter les oscars pour la première
fois. Le maestro a obtenu deux statuettes comme meilleur compositeur
de musique et pour le morceau Jai Ho dans Slumdog Millionaire.
Il a aussi été le récipiendaire des Golden
Globes et des Bafta Awards. Avec Ravan et Blue,
il compte frapper très fort encore une fois.
Le trio Shankar-Ehsaan-Loy se trouve à la deuxième
position après le succès de Rock On.
| m a g a z i n e | WEEK-END --- dimanche 10 mai 2009 |
