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Scènes
Abé Mwa ! À corps et à cris
Sur scène, des corps enlacés ou suppliciés,
des cris. En face, un public parfois outré par l'intensité
des scènes, en tout cas qui réagit. Juin agité
pour la saison dramatique. Abé Mwa !, pièce
en créole de Gaston Valayden, mise en scène par
Darma Mootien, a été présentée en
avant-première au Théâtre de Port-Louis. Un
rendez-vous riche d'une belle moisson de jeunes talents.
Les pratiques de la scène nourrissent une fois de plus
les questionnements sur le monde d'aujourd'hui, en particulier
sur la violence. Abé Mwa !: un univers où
la cruauté s'arrange de troublants enfermements, répond
à la musique au plus profond de l'ombre. C'est l'histoire
de Patrick, dont la femme et la fille ont subi les violences les
plus atroces. Sept ans après le drame, la victime revient
sur les faits dans un jeu de flash-back et pose le problème
du comportement qu'on peut adopter par rapport à la violence
d'une action qui marque. Perdue, enfermée dans sa solitude,
la victime ne cesse de recomposer, d'ouvrir des espaces d'interrogations
diverses en arpentant le plateau.
La distribution de la pièce réunit une figure au
passé théâtral "riche", dans une
création actuelle. Gaston Valayden s'en sort assez bien
dans l'interprétation d'un personnage qui jette en pleine
lumière ses souvenirs et récriminations longuement
rabâchées. Ensuite, il ne cesse de faire payer le
prix de leurs actes aux bandits qui ont violenté sa famille.
Les mots, les cris résonnent drôlement sur la scène
noire. Les acteurs sont placés dans une situation d'enfants
punis, condamnés à se confronter à leurs
peurs et leurs fantasmes. Dans cette panic room, les comédiens
sont aux prises avec la violence sous toutes ses formes.
La mise en scène place le corps au centre (corps des femmes,
corps des agresseurs, désirs, passage à l'acte,
supplices). Il faut s'accrocher parfois, mais le jeu en vaut la
chandelle: on voit rarement un tel engagement, une telle intensité
sur un plateau actuel. Même la durée du spectacle,
plus d'une heure, plaide pour les acteurs. Dans ce théâtre
de la cruauté, Vinaya Sungkur et Kristeven Mootien surprennent
par l'intelligence de leur jeu. Si le texte manque parfois de
subtilité, il est néanmoins bien interprété.
Cette plongée dans la violence trouvera, on l'espère,
d'autres scènes.
Spectacle
Circus Sunrise:Voltige, Jonglerie
Cirque d'hiver pour retrouver ses émotions d'enfant.
La troupe australienne Circus Sunrise a installé son chapiteau
dans le Parc de Trianon en attendant d'aller dans le nord pour
émerveiller le public mauricien. Huit spectacles chaque
semaine sont prévus jusqu'à fin septembre. En attendant
la première représentation fixée au 29 juin,
les artistes sont en pleine répétition.
Longtemps on n'avait pas vu si joyeux, si virtuoses, si virevoltants
numéros. Lorsqu'on pénètre le cirque Sunrise,
trois artistes s'exécutent au chinese "diabolo",
sorte de yoyo. Il y a aussi des numéros d'acrobatie dans
les répétitions qui ont lieu à Trianon.
Des grands classiques de la voltige aux exercices de sangles aériennes,
des spectaculaires sauts à la bascule aux numéros
de jonglerie, en l'espace d'une heure quarante minutes. Sans oublier
les astuces et mimiques délicieusement ringardes des clowns
Les artistes de Sunrise nous entraînent dans une ronde joyeuse
ponctuée de chorégraphies exécutées
par d'hyperjolies filles, accompagnées de musique contemporaine.
David Meatchem, le directeur de la troupe, nous parle rapidement
des surprises réservées au public vendredi prochain:
costumes variés pour artistes aux multiples talents, cirque
résolument moderne avec ses numéros de haute voltige.
Circus Sunrise, c'est une success story. L'histoire d'une
famille de 10 artistes installés en Australie qui décident,
en 1996, de devenir indépendants. Aussi producteurs, éclairagistes,
metteurs en scène, ils se sont produits surtout en Asie,
Taïwan, Singapour, Japon. Dans leurs costumes flambant neufs,
ils lorgnent vers un spectacle entre cascades, ballets et dérisions
pleines d'humour. Les spectateurs (environ 600 personnes) seront
installés en demi-cercle pour une grande proximité
avec les artistes et pour mesurer le côté spectaculaire
de leurs numéros. Émotions garanties d'avance. C'est
nouveau.
Les grands "Circussiens" se préparent depuis
deux semaines. Ils réalisent un rêve vieux de vingt
ans: émerveiller le public. On va rire, frissonner aux
côtés des enfants qui vont se forger leurs futurs
souvenirs de cirque.
Le calendrier
Le calendrier des représentations du Circus Sunrise s'établit
comme suit:
- de mardi à jeudi à 18h30
- le vendredi à 19h30
- le samedi à 15h et 19h30
- le dimanche à 14h et 17h
Trois types de places sont disponibles à Rs 200, Rs 300
et Rs 350 pour les adultes et Rs 150, Rs 200 et Rs 300 pour les
enfants.
Les billets sont en vente à travers le Rézo Otayo
(Tel: 466-9999 ou www.otayo.com) et à l'entrée du
cirque deux heures avant la représentation.
Le 6 juillet au MGI
Projection de l'opéra Lakmé filmé
en 1976 à Sydney
Lakmé, magnifique opéra de Léo
Delibes, a fait l'objet de bien des mises en scène. En
attendant de le voir peut-être monté chez nous, Otayo
propose au public local, le 6 juillet prochain, une projection
de l'une des versions enregistrées en 1976 à l'Opéra
de Sydney. Version qui nous intéressera sans doute plus
particulièrement de par la présence du ténor
mauricien Henri Wilden aux côtés de la grande Joan
Sutherland. Sans oublier Clifford Grant.
La présentation de Lakmé en 1976 à
l'Opéra de Sydney fut, nous dit-on, un événement
remarqué de par la qualité de ses interprètes
et de ses somptueux décors et costumes. Le rôle de
Lakmé y était tenu par Joan Sutherland, une des
meilleures sopranos de cette époque, mondialement réputée,
alors que notre compatriote Henri Wilden, alors en poste à
l'Opéra de Sydney, y a incarné le rôle de
Gérald (l'officier anglais). Les deux chanteurs étaient
alors au sommet de leurs carrières respectives. La chaîne
de télévision ABC avait filmé cet opéra
le 18 août 1976, ce qui nous donne la chance de pouvoir
le voir aujourd'hui dans une version remasterisée en 1991.
Lakmé se situe dans le paysage lyrique et musical
du dernier quart du XIXe siècle français. L'action
se passe en Inde, à l'époque de la conquête
coloniale anglaise.
Dans le premier acte, on peut voir le brahmane rebelle Nilakantha,
qui célèbre des cultes interdits dans un temple
secret. Avec sa fille, la prêtresse Lakmé, il prie
et s'élève contre les forces de la colonisation.
En compagnie de son esclave, Mallika, Lakmé va cueillir
des fleurs de lotus dans le jardin sacré (célèbre
duo Viens, Mallika... sous un dôme sacré). Au
même moment, la fille du gouverneur, Ellen, en franchit
la clôture, accompagnée de deux officiers, Gérald
et Frédéric. Gérald aperçoit sur une
table les bijoux sacrés de Lakmé. Il reste sur place
pour les dessiner. Survient Lakmé, qui lui demande de fuir
mais se sent dévorée par un sentiment passionné
(partagé). Arrive Nilakantha. Il voit que l'enceinte du
temple a été profanée et se promet de châtier
le coupable.
Célèbre Air des Clochettes
Le décor de l'acte II est la place du marché. Nilakantha,
déguisé en mendiant, force Lakmé à
chanter la chanson d'une vieille légende (l'Air des
clochettes). Gérald voit Lakmé et se trahit.
Nilakantha confie sa fille à son serviteur Hadji et part
se venger. Poignardé et laissé pour mort par Nilakantha,
Gérald n'est que blessé. Lakmé ordonne à
Hadji de l'emmener dans la forêt.
C'est dans une hutte, cadre de l'acte III, que Lakmé propose
à Gérald de boire avec elle l'eau d'une source sacrée
qui assure un amour éternel et permet d'être protégé
par les dieux. Mais Frédéric survient et annonce
à Gérald que leur régiment part dans une
heure. Lakmé revient avec la coupe et voit que l'humeur
de Gérald a changé. Elle comprend et, désespérée,
avant de lui tendre la coupe, mord en cachette une fleur mortelle.
Alors que Nilakantha surgit, Lakmé sauve Gérald
en révélant à son père le lien sacré
qui l'unit à elle. Lakmé expire, Gérald est
effondré, Nilakantha chante l'ascension aux cieux de sa
fille.
À découvrir ou redécouvrir donc le vendredi
6 juillet prochain sur l'écran du MGI à partir de
19h. La projection est d'une durée de 2h15.
Attractions orientales
Un des romans de Pierre Loti, qui servit d'inspiration à
Lakmé, raconte les amours d'un lieutenant de vaisseau
et d'une Tahitienne, qu'il doit quitter pour échapper à
la tuberculose. Les librettistes Edmond Gondinet et Philippe Gille
s'en sont bien écartés. S'ils situent l'action de
l'opéra en Inde, c'est que l'orientalisme était
devenu, dans la France artistique (et donc musicale) de cette
époque, une valeur sûre
Billetterie
Les places de première sont disponibles à Rs 400
et ceux de seconde à Rs 300 (avec des tarifs préférentiels
de Rs 350 et Rs 250 pour les adhérents d'Otayo et les seniors.
Les billets sont en vente exclusivement dans le Rézo Otayo
(tel:466-9999).
InsulART
Île et eux
À Flic en Flac, 30 artistes issus des îles (13 Mauriciens
et 17 étrangers) habitent l'instant. Représentants
de l'art contemporain dans le contexte insulaire, ils élaborent
des uvres d'une facture très libre. Définis
par l'insularité, la notion d'exotisme, ils s'adressent
à l'espace.
InsulART est un concept élaboré pour le deuxième
atelier de pARTge (du 14 au 28 juin). Le principe est de créer
un environnement à échelle humaine pour des échanges
entre artistes au regard délimité par les rives
des îles. L'art se rapproche de sources d'inspiration dans
une abolition de la distanciation.
Car tous ces artistes sont pétris de leur culture propre,
de leur passé de colonisés, de la poétique
de l'exil. Mais tous refusent le regard de l'Occident sur l'autre.
Ils cherchent à développer de nouvelles techniques
et créer un lien entre insulaires en fonction de ce qu'ils
ont en commun. pARTage donne à tous ces artistes l'occasion
de tisser des liens et d'exploiter l'insularité comme moteur
de création. C'est à ce titre que les uvres
des artistes en résidence face à la mer seront vues
différemment à la clôture de l'événement.
S'agissant de l'atelier de création, les participants travaillent
à leur propre rythme. Les journées sont occupées
par des discussions (aspects techniques et personnels) sur le
travail en chantier. Les soirées plus formelles sont animées
de projections diapos et autres causeries d'artistes internationaux.
Le public saura accompagner ces artistes puisqu'une journée
"portes ouvertes" ce dimanche permettra de prendre la
mesure de la manifestation à travers divers échanges.
Une occasion d'amener le public mauricien vers différentes
pratiques artistiques. Le spectateur pourra déambuler à
travers l'uvre ou la confronter de manière physique.
Du nouveau dans le contexte de l'art insulaire, l'art informel.
Les travaux des participants seront regroupés lors d'une
exposition visible le 28 juin à l'Institut Mahatma Gandhi.
Autre retombée de cette manifestation: la création
d'un site web destiné aux artistes de l'océan Indien.
L'initiative revient à la Commission de l'océan
Indien (COI). Il s'agit là d'une plateforme virtuelle pour
promouvoir et valoriser les travaux des plasticiens de la région.
Levée de fonds pour le CATR
30 peintres exposent pour aider à la réhabilitation
Trente artistes peintres mauriciens ont répondu favorablement
à la demande du Lions Club de Pamplemousses en donnant
des toiles dont la vente servira à financer un projet d'extension
du Centre d'Accueil de Terre Rouge (CATR), uvrant à
la réhabilitation face à l'alcoolisme et à
la toxicomanie. La Galerie IBL à Port-Louis accueillera
l'expo-vente y relative du 28 juin au 1er juillet.
Plusieurs artistes peintres locaux, certains très connus
tels Vaco Baissac et Pascal Lagesse, d'autres moins connus et
certains à découvrir, ont donc décidé
de manifester leur engagement dans la lutte contre l'alcoolisme
et la toxicomanie, en faisant don de toiles au CATR en vue d'une
expo-vente. Des tableaux d'inspiration, de styles et de formats
divers seront ainsi mis en vente à la Galerie IBL, rue
Dr Ferrière, Port-Louis. Le vernissage aura lieu le 28
juin 2007 à 18h30, en présence des artistes donateurs.
L'expo s'y poursuivra ensuite jusqu'au 1er juillet.
Cette initiative est à mettre au crédit du tout
jeune et dynamique Lions Club de Pamplemousses, afin de contribuer
à la volonté du CATR d'élargir sa campagne
de prévention anti-toxicomanie. Le Centre ambitionne en
effet d'agrandir ses présentes facilités infrastructurelles
pour se doter d'un multi purpose hall et doubler ainsi
sa capacité d'organisation de sessions de prévention
et d'information en direction des éducateurs, parents,
etc. Actuellement, ces sessions ne peuvent avoir lieu qu'une fois
tous les deux mois, faute de place. Le CATR offre aussi des sessions
de réhabilitation in house de 9 semaines, à
un maximum de 15 personnes à la fois, alors que la demande
est beaucoup plus conséquente. Le hall permettrait
dans cette optique de doubler la capacité d'accueil du
CATR.
C'est dire si les amateurs d'art et les personnes désireuses
de soutenir cet effort sont invités à venir nombreux
à cette expo-vente, nouvelle manifestation de l'art au
service d'une bonne cause.
La ravanne
Fusion entre l'homme et la peau
Emblématique, la ravanne a vu la naissance du séga
et l'accompagne dans son évolution. Percussion typique,
il se mêle désormais à toutes les tendances,
sans complexe. La musique étant à l'honneur ces
derniers jours, l'occasion nous est donnée de faire un
clin d'il à cet instrument que certains considèrent
aussi symbolique que le dodo
Elle est chantée, vantée, vénérée
Au contact de sa peau, les musiciens qui savent l'apprécier
frémissent. "C'est une sensation que les mots ne
peuvent expliquer", concède Menwar. Comme lui,
lorsque ses pairs caressent de leurs paumes ou frappent de leurs
doigts la peau tendue et chauffée de la ravanne, le son
qui prend naissance n'est pas qu'un écho. Il est pour ceux
qui l'adulent le fruit d'une fusion passionnelle entre l'homme
et le cercle.
Maître instrument de notre patrimoine musical, la ravanne
fait danser depuis la nuit des temps, et sait parfaitement transposer
les sentiments profonds qui habitent l'être. La tristesse
qui vient des entrailles et la joie qui fait battre les curs
Le séga ne pourra se passer de la ravanne, même si
cette dernière est souvent éclipsée par l'usage
de l'informatique et la peau synthétique. Parce que la
ravanne, qui "a pris naissance dans la souffrance, ne
disparaîtra pas", rappelle Ram Joganah de Latanier.
Et Menwar de convenir "qu'elle ne disparaîtra pas
comme le dodo ! Mais, comme lui, la ravanne est notre symbole".
Pour le chanteur engagé de Latanier, c'est avec Fanfan,
qui habitait à l'époque à Palma, qu'il a
appris à accoucher les premiers sons de la ravanne. "Li'nn
montré mwa koman aranz ravann, koman sof ravann",
raconte Ram Joganah.
La ravanne sait être puissante et douce à la fois.
C'est le feu qui dicte son humeur. Plus la peau de la chèvre,
du cabri ou du mouton est proche de la chaleur, plus le son prend
de la consistance, explique Ram Joganah. Mais elle peut s'adoucir
pour accompagner une ballade; il faut alors la tenir à
une certaine distance de la chaleur pour affiner le son.
Le feu, son amie, est aussi une contrainte. Pour contourner cet
obstacle, l'homme a inventé la ravanne synthétique.
Pratique, elle émet un son quasiment pur. Incomparable
à la ravanne naturelle, s'empressent de dire Menwar, Marousia
Bouvery d'Abaim, Zul Ramiah
"Pou ki son la parey
ar ravann lapo, bizin bat li enn sertenn fason ar lamé",
explique Ram Joganah. Menwar a mis en place un système
qui remplace le feu et qui peut être transposé sur
scène. "Il s'agit d'une caisse qui est camouflée
avec un emballage sombre, à l'intérieur de laquelle
un spot et un deamer sont installés pour activer
la chaleur, qui peut être aussi réglée".
Mais ils sont ne sont pas nombreux à avoir recours à
cette astuce. "Plus une ravanne s'imprègne de la
transpiration des mains de l'homme, plus le son se révèle
différent. Une ravanne qui noircit au fil du temps, traduit
une fusion entre celle-ci et l'homme. Mwa zamé mo pa netway
mo ravann", confie Ram Joganah. "Mo kontan li
natirel, pa bizin met désin. Ravann désin li bon
pou salon", ajoute-t-il.
Ravanne en partage, Ravanne en héritage:
un livre, un hommage
Comme une histoire qu'on écoute et qu'on mémorise,
la ravanne peut être apprise. Pendant longtemps, son apprentissage
s'est fait sans support écrit. À l'école
de ravanne de Menwar et d'Abaim, les partitions élaborées
respectivement par eux contribuent à son initiation. Lorsqu'à
la fin des années 80, Menwar réalise des partitions
pour cette percussion, il ramène celle-ci au même
niveau que d'autres instruments. "Tou dimoun kapav pran
enn zafer, kouma enn lamok ek tap-tap lor la. Me bizin ena enn
metodolozi ek prinsip ki bizin respekté pou zwe enn linstrima",
précise-t-il.
Marousia Bouvery ajoute que "la transmission doit aussi
être théorique". Elle explique qu'une partition
rend l'instrument accessible à tous. Le livre qui sera
bientôt publié par Abaim sur la ravanne évoquera
cet aspect. En août prochain, pour marquer ses 25 ans, le
groupe sortira Ravanne en partage, Ravanne en héritage.
Héritage ancestral, la ravanne serait-elle qu'une affaire
d'homme ? On peut en effet compter sur les doigts de la main le
nombre d'artistes professionnelles ou de chanteuses qui évoluent
sur nos scènes, ravanne en main. "À l'école
de ravanne d'Abaim, il y a environ 5 éléments féminins
qui en jouent", dit Marousia Bouvery. "J'ai formé
une ou deux filles. Mais après, elles s'en vont parce qu'elles
ont des contraintes personnelles, familiales", intervient
Menwar. "C'est vrai qu'il n'y a pas beaucoup de femmes
qui en jouent", concède l'artiste d'Abaim. "O
fe, li parey kouma pena boukou fam ki zwe batri, bass
La
femme sur scène est chanteuse, choriste."
Instrument typique, la ravanne n'a pas pour certains la même
noblesse que le piano ou le violon. Elle attire peu. Mais au-delà
de cette explication, il y a aussi un fait. Marousia Bouvery s'interroge:
"Dans des groupes de musique, est-ce que l'homme donne
l'occasion à la femme de se mettre en avant avec une ravanne
? Mon groupe m'a donné l'occasion de le faire." Selon
elle, il faudrait peut-être se poser la question de savoir
combien de groupes accordent une place à la ravanne. "L'ironie
veut qu'on chante: ravann apé baté, alors que c'est
la batterie qui se fait entendre !", dit-elle.
Ravanne réglable-Fallait y penser
Une ravanne réglable à l'aide de vis pour permettre
à la peau de s'étendre et qui n'a pas besoin d'être
chauffée. C'est une innovation dans le domaine de la fabrication
de la ravanne à peau d'animal. Ce concept, signé
Zul Ramiah, vient faciliter la tâche des artistes. Les ségatiers
qui se produisent dans les hôtels peuvent donc s'en servir
à la place de la ravanne synthétique, puisque celle
qui est réglable reste authentique.
Zul Ramiah, qui a fabriqué 17 ravannes, ne les commercialisera
pas sur le marché. Il vendra une certaine quantité
à des institutions et mettra à la disposition de
ceux qui sont intéressés le kit explicatif de la
fabrication de l'instrument réglable.
Tournée-OSB à la conquête de l'Europe de
l'Est
Après une tournée de deux semaines en Allemagne,
les Otentik Street Brothers reprennent bientôt les routes
d'Europe pour d'autres représentations d'envergure. D'abord,
un petit saut au Fusion Festival de Berlin, prévu le 30
juin. Ensuite, le 5 juillet, les artistes de Plaisance se rendront
en République Tchèque pour participer au Rock for
People Festival. Le 6, ils seront à l'affiche du Soca Reggae
Riversplash en Slovénie. Le 8, back to Germany,
pour défendre les couleurs mauriciennes au Cologne Summerjam
Festival. Le 15, ils fouleront les planches de Colours of Ostrava
en République Tchèque. C'est le 27 juin que leur
album Revey twa sortira dans les pays européens
et sera disponible dans les bacs de la FNAC, entre autres.
Album-Pu toi mama de Latanier
Sorti jeudi dernier, journée dédiée à
la musique, ce single du groupe Latanier est un hommage à
l'Afrique, terre et mère des hommes. Pu toi mama est
aussi un titre à double sens, puisque l'album est une ode
à la femme qui enfante. Le titre éponyme est écrit,
composé et interprété par Pramen Armoogum,
tandis que Raam Afrika est une uvre de Ram Joganah.
Les deux chanteurs qui ont participé à la conception
musicale sont accompagnés par Anil Roopchand, Henriot Figaro
(qui signe l'arrangement) et Clément Legris.
CINEMA
Ocean's 13-Gentlemen cambrioleurs
Film de Steven Soderbergh
Avec George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon, Al Pacino
Durée: 2h20Après Ocean's 11 et Ocean's
12, place (logique !) à Ocean's 13. Troisième
épisode donc de la saga dédiée aux voleurs
les plus beaux du monde. Danny Ocean (George Clooney) et sa bande
n'ont eu besoin que d'une raison pour organiser le vol de casino
le plus ambitieux et le plus risqué: défendre l'un
des leurs. Mais cette fois, il faudra plus que de la chance pour
emporter la mise.
Quand Willy Bank (Al Pacino), propriétaire sans scrupule
du casino, trahit l'ami et le mentor de Danny Ocean, Ruben Tishkoff
(Elliott Gould), le laissant dans une condition critique, il ne
se doute pas que son double jeu fera tourner la chance contre
lui.
Outrés par cette injure faite à leur mentor, tombé
gravement malade depuis, Danny Ocean et Rusty Ryan recomposent
leur équipe afin de cambrioler le casino, dès le
soir de son inauguration, en simulant un tremblement de terre.
À cour t de liquidités, Ocean se tourne vers son
ancien rival, Terry Benedict, qui, en échange de son aide,
lui réclame les diamants que Bank garde sous sa voûte.
Le jour J arrive et, tandis que ses complices sont à pied
d'uvre, Linus Caldwell se charge de distraire Abigail, la
redoutable et séduisante assistante de Willie. Le plan
est complexe, dangereux et presque impossible. Mais la bande est
prête à tout lorsqu'il s'agit d'un des leurs
Pacino: Yes !
Lors du tournage, Al Pacino se souciait de sa côte d'amour
auprès du gang de Clooney & Cie, et a donc demandé
au producteur Jerry Weintraub ce que ses jeunes partenaires pensaient
de lui. Le producteur rétorqua: "C'est très
facile de te répondre. Toi, qu'est-ce que tu pensais de
Marlon Brando quand tu as tourné Le Parrain ? C'est ce
qu'ils pensent de toi !" Et Brad Pitt d'ajouter: "Al
a fait grimper notre respectabilité
et nous avons
fait descendre la sienne en flèche !"
ABC (Rose-Hill) et Cine City (Port-Louis)
Le prix à payer-Règlements de compte
Film d'Alexandra Leclère
Avec Christian Clavier, Nathalie Baye, Gérard Lanvin, Géraldine
Pailhas
Durée: 1h35
Une histoire d'amour (un peu) et une histoire de pognon (à
mort). C'est la valse à trois temps qui rythme la vie d'Odile
et Jean-Pierre, couple bourgeois marié depuis belle lurette,
et de Gérard et Sophie, ensemble depuis quelques années
et au bord de la rupture. Les uns croisent les autres, certains
préfèrent l'argent au sexe, d'autres veulent ranimer
la passion éteinte par tous les moyens. Et, forcément,
ça finit en joyeux bordel, où les règlements
de compte fusent à tout va
Habitué à travailler avec des réalisatrices
(Nicole Garcia, Agnès Jaoui, Alexandra Leclère
),
Gérard Lanvin trouvent en elles une "exigence",
une "passion" et une "exactitude"
qui feraient cruellement défaut chez les hommes. "Un
proverbe polonais dit: "L'eau, le feu et la femme ne disent
jamais assez". C'est vrai et c'est ce que j'aime. Et puis
quand il faut être ferme, les femmes sont des montagnes.
J'aime particulièrement travailler avec elles, elles m'ont
toujours fait avancer grâce à cette fermeté.
J'ai un profond respect pour ces patronnes qui m'ont fait conÞance,
ce sont des battantes que j'aime".
Star (Port-Louis et Curepipe)
Toujours sur nos écrans
Dreamgirls-Au cur du rêve
Film de Bill Condon
Avec Jamie Foxx, Beyoncé Knowles, Eddie Murphy, Danny Glover,
Jennifer Hudson
Durée: 2h11
Ce film conte l'ascension vertigineuse de la plus célèbre
des chanteuses du label Motown, Diana Ross. Bien connu des amateurs
de soul et de funk, le label Motown fut une écurie musicale
et militante qui publia énormément de disques, dont
les plus grands succès des musiques black des 60's et 70's.
Diana Ross débuta sa carrière artistique au sein
des Supremes en 1961 !
Beyoncé Knowles, Jamie Foxx, Eddie Murphy, Danny Glover
tous réunis à l'affiche de Dreamgirls. La chanteuse
Beyoncé Knowles, fan du spectacle musical de Dreamgirls,
s'est présentée à l'audition et a été
prise pour interpréter le rôle de la diva de la soul
Diana Ross. Quant à Jamie Foxx, il a refusé au départ
de jouer le rôle de Curtis Taylor, car le salaire ne lui
correspondait pas. Mais dès qu'il a appris que Eddie Murphy
et Beyoncé Knowles faisaient partie du casting, l'acteur
a finalement changé d'avis. Pour choisir l'actrice qui
devait incarner le rôle d'Effy, les producteurs ont auditionné
783 filles, et ont retenu Jennifer Hudson, l'une des finalistes
de l'émission de télé réalité
American Idol aux États-Unis, qui obtiendra pour
Dreamgirls l'Oscar de la Meilleure actrice dans un second
rôle.
Star (Port-Louis et Curepipe)
Spider-Man 3-Double, Trouble
Film de Sam Raimi
Avec Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco
Durée:
2h19
Dans Spider-Man 3, basé sur les célèbres
bandes dessinées éditées par Marvel Comics,
Peter Parker a enfin réussi à concilier son amour
pour Mary-Jane et ses devoirs de super-héros.
L'horizon pourtant s'obscurcit. La brutale mutation de son costume,
qui devient noir, décuple ses pouvoirs, transformant également
sa personnalité pour laisser ressortir l'aspect sombre
et vengeur que Peter s'efforce de contrôler. Sous l'influence
de son costume, il devient trop sûr de lui et commence à
négliger ses proches. Contraint de choisir entre le pouvoir
si séduisant de ce nouveau costume et la compassion qui
le caractérisait avant, Spider-Man va faire face à
ses démons lorsqu'il affrontera deux des pires méchants
de l'histoire, l'Homme-sable et Vénom, dont l'extraordinaire
puissance et la soif de vengeance menacent Peter et tous ceux
qui lui sont chers.
L'homme-araignée dévoile son côté le
plus sombre, quittant par moments sa panoplie rouge pour devenir
un personnage vêtu d'une combinaison entièrement
noire
Bientôt au Star (Port-Louis)
À partir du 29 juin
Apne
Baldev Choudhary (Dharmendra), un ancien boxeur, a connu des bonnes
et des mauvaises saisons sur le ring. Les multiples ramifications
dans ce domaine l'amènent à s'éloigner du
monde de la boxe. Il croit être victime d'un complot. Il
n'a pas pu réaliser son rêve de devenir un grand
champion mais il a quand même la satisfaction de voir son
fils Angad (Sunny Deol) briller sur le ring. Baldev trouve un
jour l'occasion de retrouver sa gloire d'antan en participant
à un show télévisé populaire en tant
qu'entraîneur d'un jeune boxeur. Mais celui-ci le quitte
pour un meilleur entraîneur.
Karan (Bobby Deol), l'autre fils de Baldev, vient de lancer son
premier album. En raison des difficultés financières
de son père, il abandonne sa carrière pour monter
sur le ring. Il devient bientôt le champion mondial dans
la catégorie des poids lourds. Le malheur le frappe durant
un combat et il se retrouve paralysé et doit garder le
lit. Angad se charge de laver l'affront subi par son père
et de rétablir son honneur perdu sur le ring.
Le casting comprend trois membres de la famille Deol. Le père
Dharmendra et ses deux fils, Sunny Deol et Bobby Deol, ont connu
des fortunes diverses. Sunny Deol retrouve le même réalisateur
qui lui a permis de décrocher le titre de meilleur acteur
aux Filmfare Awards pour son rôle dans Gadar. Bobby
Deol, après l'échec de Shakalala Boom Boom, compte
sur Jhoom Barabar Jhoom (déjà sur nos écrans)
et Apne pour redorer son blason.
Aap Ka Surroor
Thriller musical de Prashant Chadha
Avec Himesh Reshammiya, Malika Sherawat, Hansika Motwani
Après avoir connu un immense succès lors de sa tournée
mondiale effectuée l'année dernière, Himesh
fait ses débuts comme acteur dans Aap Ka Surroor. Ce
film nous livre quelques secrets sur la vie de cet illustre chanteur-compositeur,
ses relations amoureuses
Hansika Motwani, child star
de Koi Mil Gaya et Jaago, donne la réplique
à Himesh dans ce thriller musical où la première
partie nous montre le chanteur qui fait des révélations
sur sa vie privée. L'autre partie est plutôt mouvementée,
avec des poursuites à Berlin, Bangkok et en Thaïlande.
Deux hélicoptères, un avion privé et dix
voitures BMW ont été utilisés pour rendre
plus attrayantes les scènes d'action. Ce film contient
également des morceaux qui ne manqueront pas de ravir les
inconditionnels de Himesh.
Toujours à l'affiche
Jhoom Barabar Jhoom
Rikki Thukral (Abhishek Bachchan), un ressortissant du Pendjab,
a élu domicile à Southhall. Il ne jure que par l'argent
et se livre à toutes sortes de trafic. Alvira Khan (Preity
Zinta) est manager chez House of Frasers et originaire d'une famille
pakistanaise vivant à Londres. Elle a toujours voulu épouser
une personne de race blanche. Les regards de Rikki et d'Alvira
se croisent à la gare ferroviaire de Birmingham. En attendant
l'arrivée de leur fiancé respectif, ils prennent
le café sur la terrasse d'un café bondé
Jhoom Barabar Jhoom est un bon divertissement qui devra
plaire aux amateurs de comédies débridées.
Les quiproquos et les situations burlesques montrent des personnages
qui s'attirent, se repoussent en un étrange ballet. Il
y a suffisamment de scènes fortes et d'images saupoudrées
d'un solide humour pour plaire au public.
Soins capillaires en hiver
Dorloter ses cheveux
Rêches et cassants ? Gras, secs ou pellicules ? Les rayons
lumineux n'y "rebondissent" plus
À cause
du froid et du vent qui agressent nos cheveux en cette froide
saison, ils ont tendance à devenir ternes. Pour faire face
à cette situation et protéger notre tignasse, des
soins capillaires adaptés s'imposent ! Nos cheveux ont
besoin d'être bichonnés.
"Quel que soit le type de cheveux, l'effet du vent graisse
le cuir chevelu, dessèche les pointes et agresse les cheveux,
pour la gent féminine comme chez les hommes",
explique un coiffeur. Parce qu'en hiver, notre cuir chevelu est
encore plus gourmand de soins, il est important de lui accorder
une attention particulière en choisissant des soins qui
permettront à nos cheveux d'affronter le froid, en gardant
brillance et éclat, souligne notre interlocuteur. Pour
les personnes aux cheveux gras, il conseille "de ne pas
exposer des cheveux que l'on vient de laver au vent, sans les
avoir au préalable séchés. Les cheveux
mouillés se graissent plus vite avec le vent".
Cela leur donne un aspect sale alors qu'on vient à peine
de se faire un shampooing. Pour éviter cela, il est conseillé
d'utiliser un shampooing régulateur.
Toutefois, si les pointes sont sèches, un shampooing équilibrant
pour racines grasses et pointes sèches serait plus approprié.
En effet, soumise aux agressions extérieures, la fibre
de notre chevelure devient rêche, terne, cassante. Ce sont
les pointes qui souffrent le plus: elles deviennent fragiles,
fourchues. Notre coiffeur indique que l'application d'un sérum
(en hiver comme en été) après le séchage
des cheveux nourrit les pointes et leur donne brillance. Le sérum,
avant le séchage, est également conseillé
pour les cheveux secs afin de les empêcher de fourcher.
"Pour ceux qui utilisent beaucoup les appareils lissants,
il est important de toujours utiliser une crème protectrice
avant l'utilisation de l'appareil, et ensuite appliquer un sérum".
Et pour les cheveux qui ont tendance à frisotter avec l'humidité,
notre coiffeur conseille d'adopter des soins lissants pré-brushing.
La saison des pellicules
Avec le changement de saison, on voit l'apparition de pellicules,
et, dans certains cas, un foisonnement de pellicules. Ceci est
dû au fait que le froid est vasoconstricteur, affaiblissant
l'irrigation du cuir chevelu. Les variations d'atmosphère
peuvent ainsi déséquilibrer le pH du cuir chevelu
et déclencher l'apparition d'irritations et de pellicules.
Notre interlocuteur conseille d'éviter les shampooings
2 en 1 et de privilégier un shampooing antipelliculaire
purifiant, adéquat au cuir chevelu, notamment un shampooing
doux antipelliculaire pour les cheveux secs, et purifiant antipelliculaire
pour les cheveux gras. "Toutefois, ce ne sont pas essentiellement
les changements climatiques ni le type de cheveux qui sont les
premières causes provoquant l'apparition de pellicules",
précise-t-il. Parmi les facteurs influents: le stress,
la fatigue, le manque de sommeil, une mauvaise alimentation
Un traitement approprié aidera à faire disparaître
les pellicules.
En cette saison, les cheveux permanentés ou colorés
méritent également une attention particulière.
Outre le shampooing et après-shampooing adapté,
les crèmes ou baumes hydratants assurent la protection
de vos cheveux. Ces mêmes soins capillaires sont conseillés
aux messieurs qui, selon notre interlocuteur, ont de plus en plus
besoin régulièrement des soins en la matière.
Thalgo:L'univers de la beauté marine
Les spas sont de plus en plus des lieux privilégiés,
incontournables pour la détente et l'évasion vers
lesquels se tournent les Mauriciens pour évacuer le stress
quotidien. Afin d'aider les esthéticiennes à optimiser
les services offerts dans ces lieux de prédilection pour
se ressourcer, Cosmo Diffusion Ltée opère depuis
une dizaine d'années dans le secteur. Cette entreprise,
placée sous la direction de Magalie Martial, est spécialisée
dans la commercialisation des soins marins Thalgo, ainsi que la
formation du personnel utilisant ces produits dans leur salon.
Comprenant une gamme corporelle, faciale, nutritionnelle, solaire,
épilatoire et ainsi qu'une gamme complète pour les
hommes, Thalgo est une marque professionnelle axée sur
la recherche et le développement, le service marketing
et la formation, pour offrir au corps ce qu'il y a de meilleur.
Depuis 1970, l'institut Thalgo, puisant dans les richesses de
l'océan, approvisionne les principaux centres de thalassothérapie
en AME (Algues Micro-éclatées) dans plus de 80 pays,
dont Maurice. "L'offre Thalgo est complète, avec
un vaste choix de soins performants, testés et prouvés,
qui répondent aux besoins et aux exigences de tous. Pour
chaque type de peau, nous avons un produit, un soin",
indique Magalie Martial. Cette dernière propose également
une deuxième ligne de produits, les soins Terraké.
Cosmo Diffusion commercialise également des équipements
modernes, alliant confort et bien-être, pour les salles
de massages, les hammams, les saunas. "Afin d'optimiser
au maximum le service que proposent les spas, tant au niveau des
soins de la peau qu'au niveau du bien-être et confort de
la clientèle, nous leur proposons des sessions de formation",
indique Magalie Martial. Les esthéticiennes souhaitant
parfaire leurs connaissances en matière de soins du corps
et du visage peuvent intégrer le cours de formation annuelle.
Comme chaque année, Cosmo Diffusion renouvelle l'expérience
en conviant les esthéticiennes professionnelles (travaillant
avec les produits de la marque Thalgo) ainsi que celles en phase
de fin d'études d'esthétique, à suivre ces
cours qui durent une semaine. Ils se tiendront à l'hôtel
El Monaco du 28 juin au 2 juillet 2007 de 9h30 à 17h.
Du 6 au 8 juillet - Festival de la forme et du bien-être
Après le succès de la première édition
du Salon de la beauté, de la forme et de la santé,
Glitter Co. Ltd, compagnie organisatrice, renouvelle l'expérience
en conviant le public à la deuxième édition
du Wellness Festival.
Du 6 au 8 juillet, réunis au centre de conférence
de Grand-Baie, une trentaine d'exposants présenteront au
public divers produits et services. Allant des produits de beauté,
de soins et diététiques aux services de dentisterie,
en passant par les équipements et accessoires de sports,
pour les salons de coiffure et d'esthétique, et les centres
de remise en forme et de spa, le Wellness Festival sera la plate-forme
d'une pléiade d'exposants spécialisés en
matière de beauté, de la forme et du bien-être.
Les visiteurs pourront bénéficier de conseils personnalisés
des spécialistes et techniciens de secteurs représentés.
Outre des démonstrations de danse, taî-chi, karaté,
street jazz, des conférences et causeries seront également
au programme. Certains exposants profiteront de l'occasion pour
lancer, entre autres, des produits diététiques médicaux,
une méthode pour arrêter de fumer
Sortie commerciale aux États-Unis le 29 juin
iPhone: Écran en verre renforcé et 8 heures d'autonomie
À une dizaine de jours de sa sortie aux États-Unis,
iPhone connaît un dernier changement de configuration. Apple
revoit à la hausse l'autonomie de son combiné. En
mode téléphone (voix), l'iPhone pourra durer 8 heures,
au lieu de 5, comme le prévoyaient les spécifications
de janvier lors de sa présentation.
En lecture vidéo, le combiné d'Apple est censé
disposer d'une autonomie de 7 heures, et non plus 5. En lecture
audio: 24 heures au lieu de 16; en accès Internet: 6 heures
et non plus 5. Enfin, en veille: 250 heures - cette autonomie
n'avait pas été précisée jusqu'à
présent.
Toutes sont au-dessus du marché, souligne Apple, qui produit
un comparatif, notamment avec le Nokia N95 en face duquel est
souvent placé l'iPhone. En mode voix, le N95 affiche ainsi
4 heures d'autonomie, soit la moitié de l'iPhone. Notons
cependant qu'Apple ne précise pas s'il s'agit de communications
2G ou 3G. Or, l'iPhone n'est pas 3G, à l'opposé
du N95, et la consommation d'énergie en 2G est moindre.
Pour le reste, Apple a également indiqué que son
iPhone intégrera un écran protégé
par une plaque de verre et non une pellicule plastique, ce qui
devrait augmenter sa résistance.
L'iPhone doit sortir aux États-Unis le 29 juin chez l'opérateur
ATT aux tarifs suivants :499 dollars (Rs 16 500) pour la version
4 Go et 599 dollars (Rs 20 000) pour la version 8 Go. Il arrivera
sur le marché européen en fin d'année avec
peut-être la fonctionnalité 3G, seule garantie de
son succès sur ce marché. Vu les conditions imposées
par Apple, on ne sait pas quand on verra ce bijou sur le marché
mauricien.
Apple vise 1% de parts de marché fin 2008, c'est-à-dire
10 millions d'unités vendues sur un milliard dans le monde
par an. Cela représenterait un chiffre d'affaires de 5
milliards de dollars. L'iPod, lui, en avait généré
7,5 milliards après 5 ans d'existence.
Les fonctionnalités
1. Le téléphone iPhone a été présenté
par Steve Jobs, président d'Apple, signant l'entrée
de la firme sur le marché de la téléphonie.
Très attendu par les adeptes, le premier combiné
de la firme à la pomme est en outre un baladeur et un PDA.
Doté d'un écran 3,5 pouces, il est disponible en
deux versions: 4 Go et 8 Go.
2. Le combiné est compatible avec les normes GSM (1900/1800/900/850)
et Edge. Il ignore la 3G mais dispose d'une connectivité
Wi-Fi (802.11b/g) et Bluetooth. Il est doté d'un écran
tactile "Multi touch", permettant d'accéder aux
différents menus ou de taper un numéro directement.
Ne nécessitant pas de stylet, il est plus précis
que les autres dispositifs de pointage. Grâce à trois
capteurs, le combiné change de mode automatiquement, devenant
par exemple téléphone au contact de l'oreille. Le
combiné dispose de nombreuses fonctionnalités et
applications: téléphone, e-mail, musique, accès
Internet, calendrier, photos, bloc-notes
3. L'iPhone tourne sous le système Mac OS X, ce qui représente
une "innovation logicielle", qui fait que le téléphone
est en avance de 5 ans sur les autres. Grâce au navigateur
maison Safari, il permet de surfer sur le Net plus confortablement,
comme ici sur une page du quotidien New York Times, avec
la possibilité de zoomer sur le contenu.
4. Parmi les fonctionnalités embarquées, le moteur
de recherche Google et son application de géolocalisation
Google Maps. Google et Yahoo ont promis de développer pour
l'iPhone d'autres applications "Web 2.0".
5. L'iPhone vu de dos, avec son appareil photo de 2 mégapixels.
6. Le téléphone embarque les fonctionnalités
de l'iPod, permettant de lire des fichiers audio et vidéo,
téléchargés depuis la plate-forme maison
iTunes.
7. Un fichier vidéo en cours de visionnage sur le grand
écran.
Les 30 ans de LCI
Leal Communications and Informatics Ltd (LCI) fête ces jours-ci
ses trente ans d'existence dans le domaine de la technologie informatique
et des communications. À l'origine, en juin 1977, cette
compagnie était connue sous le patronyme de Computer House
Ltd. Elle fut reprise en 1986 par le Group Leal et, trois ans
plus tard, la compagnie changea d'appellation en devenant Leal
Communications & Informatics Ltd, que nous connaissons tous
sous le sigle LCI.
Représentants autorisés et prestataires de service
d'Apple McIntosh, partenaire (Gold) de Microsoft, LCI est aussi
distributeur officiel et offre un service après-vente pour
Viewsonic, Hewlett Packard, Dell, Lexmark, Cisco et D-Link, entre
autres. LCI a aussi développé une gamme de PC de
sa propre marque connue comme le PC Tech. Elle a vendu plus de
12 000 de ces ordinateurs.
Leal Comunications & Informatics Ltd a reçu ces certifications
ISO 9000 et 9001 en mai 2000 et juillet 2002 respectivement, témoignant
de la qualité de ses produits et services.
Eric Leal, directeur général du Groupe Leal et Neemalen
Gopal, le directeur exécutif de Leal Communications Ltd,
recevront fournisseurs, clients et personnel à l'Aventure
du Sucre, mercredi prochain, pour célébrer cet itinéraire
trentenaire de LCI dans le paysage entrepreneurial mauricien.
La petite histoire
C'est la princesse malgache Bety qui aurait introduit le Ravenale
à Maurice
La flore de l'île Maurice, nous apprend les historiens,
doit beaucoup à l'Intendant Français Pierre Poivre,
lequel nous a légués, entre autres, le magnifique
Jardin Botanique de Pamplemousses, le troisième plus grand
au monde. Mais, sait-on que la princesse malgache Bety, qui séjourna
dans notre pays apporta aussi sa contribution dans ce domaine
? La princesse Bety aurait effectivement fait don à l'île
Maurice, son pays d'accueil, d'une succulente cambare qui porte
encore son nom, mais, surtout le fameux l'arbre du voyageur,
le Ravenale. Tout comme pour notre chronique sur les frasques
du Prince Alfred, duc d'Edimbourg, la semaine dernière,
on détient de Jean Laurais, ex-collaborateur du défunt
Le Cernéen, des témoignages intéressants
au sujet de la princesse malgache.
Selon Jean Laurais, "il y a, à Midlands, dans la
tournée dite Pavé Citron, tout près du balisage
entre Midlands et Sans-Souci, un petit cours d'eau appelé
Ruisseau Bety". Ce ruisseau existe réellement
comme en font état certaines cartes géographiques
de Maurice. Laurais affirma tenir de plusieurs personnes, dont
MM. Georges Antelme et Louis Labat, tous deux aujourd'hui disparus,
que la princesse possédait dans les parages un terrain
d'une certaine étendue. Elle y avait même fait construire
des bâtiments où elle y demeura pendant un certain
temps. C'est sur ce terrain qu'elle propagea une délicieuse
cambare connue depuis sous le nom de Cambare Bety et qu'elle
avait ramené de Madagascar. Jean Laurais avait également
recueilli d'autres témoignages à l'effet que c'est
la même princesse Bety, exilée à Maurice par
les autorités anglaises de Madagascar au début des
années 1800, qui a introduit le Ravenale dans notre pays.
Selon certains témoignages, la princesse avait la nostalgie
de son pays et avait ainsi souhaité recréer un jardin
qui lui rappellerait son milieu d'origine. Depuis, le Ravenale
se serait répandu dans toutes les régions humides
du pays jusqu'à en devenir envahissante. De nos jours,
on en a fait une plante qui orne des cours de biens de nos quartiers
huppés.
Jean Laurais soutint, toutefois, ne posséder lui-même
à ce sujet aucun document et ne faisait que mettre ses
lecteurs au courant de la chose dans l'espoir que quelqu'un pourrait
fournir des renseignements supplémentaires. Par la suite,
dans le cadre d'une polémique qui éclatait dans
le journal Le Cernéen, on apprit où se situait
plus ou moins la propriété de la princesse Bety.
Un correspondant du journal, signant L.N.R publia un document
dont il affirma que c'était "une description
officielle qui date de quelques mois après la conquête
anglaise de l'île Maurice".
Ce document faisait état de "Vente par expropriation
forcée
de plusieurs terrains-habitations situés
aux Plaines de Wilhems au lieudit Curepipe, de contenance ensemble
d'environs 974 arpents de terre en totalité bois debout,
sans bâtiment; lesdits terrains divisés en trois
parties.
La première de contenance de 335 arpents bornée
par la nommée Bety, femme de couleur; par les habitations
de la succession de feu sieur Rivalz, etc., les terrains formant
la deuxième partie, laquelle dite deuxième partie
contient environ 289 arpents trois quarts de terre, bornéee
par le terrain ci-dessus, la nommée Bety, la succession
de feu sieur Rizalz et le ruisseau de Curepipe. La troisième
partie est de la contenance de 318 arpents 90 perches, bornée
par le chemin du Grand-Port; par les bornes G. no.3 et B. no.4;
par les terrains précédents et par la nommée
Bety. Sur cette partie, il y a un petit défriché
d'environ 50 gaulettes.
la saisie immobilière en a été
faite sur dame Marie Félicité Lapassade, veuve en
premières noces du sieur Jean Marie Frappier, au nom et
comme tutrice de ses enfants mineurs issus de son mariage avec
ledit sieur Frappier, la dite dame épouse actuelle du sieur
Auguste Senneville de lui autorisée et le dit sieur Senneville,
son époux, pour la validité de la procédure,
habitant demeurant au quartier des Plaines de Wilhems".
Du 18 au 22 juillet
La Caravane Komiko à Rodrigues
Ils ont tenté un pari inédit: sillonner Maurice
pour amener le théâtre et l'animation vers le public
des régions et quartiers, au lieu d'attendre que celui-ci
se déplace pour venir vers les salles de spectacle consacrées.
Forts de la réussite de cette expérience démarrée
il y a un mois à Mahébourg, les Komiko ont cette
fois décidé de mettre le cap sur Rodrigues pour
poursuivre cette aventure. La Caravane Komiko sera donc dans le
dixième district du 18 au 22 juillet, pour une série
de cinq représentations. "Nous jouerons aux quatre
coins de l'île, avec les moyens de bord comme à Maurice",
fait savoir la troupe.
La responsable des Komiko, Miselaine Soobraydoo, se rend à
Rodrigues ce week-end pour finaliser les modalités de ce
déplacement, d'ores et déjà fort attendu.
Pour les vacances-Outdoor Holiday: Trois sorties en juillet
Le ministère du Tourisme et des Loisirs propose, dans le
cadre des prochaines vacances scolaires, un programme de sorties
visant à favoriser la découverte de l'île
et de ses sites naturels.
Baptisé "Outdoor Holiday", ce programme s'établit
selon le calendrier suivant:
- Le dimanche 15 juillet:
Dolphin Watching au large de la côte ouest et visite à
l'île aux Bénitiers.
- Le dimanche 22 juillet:
Balade à l'île aux Cerfs et à la Cascade de
Grande Rivière Sud-Est.
- Le dimanche 29 juillet:
Randonnée sur le Parakeet Trail, au cur des Gorges
de la Rivière Noire.
Les intéressés sont priés de contacter The
Leisure Unit, 3e étage, Victoria House, Line Barracks Street,
Port-Louis (tel: 210-0607 ou 210-0608).
Littérature
Daniel de Roulet:En chute libre
De passage à Maurice dans le cadre d'une tournée
sud-africaine au Book Fair de Cape Town, Daniel de Roulet, auteur
suisse francophone, a lu des extraits de quelques-uns de ses ouvrages.
Escale à l'Alliance Française de Bell Village à
l'invitation du consulat de Suisse à Maurice où
nous avons découvert son roman L'Homme qui tombe
(Buchet Chastel, 2005). Un récit qui ménage une
ligne de bascule. Sans en donner l'air, par accumulation d'anecdotes
et de faits situationnels, par effets de maille, quelques repères
s'y engouffrent: histoire, mondialisation, mouvements des peuples
réfugiés, leur statut mondial et les affrontements
qu'ils génèrent, sur fond de bleu du ciel.
Dès son titre, le roman bascule. Dans L'Homme qui tombe,
tout procède du vertige planifié, à commencer
par sa position. Une figure centrale, Georges vom Pokk, accrédité
par des caractéristiques physiques, sociales, psychologiques.
Il est ingénieur responsable de la sécurité
centrale de l'Entreprise. Il voyage dans le monde pour expliquer
la politique de celle-ci en matière de sécurité
des installations nucléaires.
Le roman s'inscrit dans une série de livres en mouvement
(L'envol du marcheur, entre Paris et Bâle et Chroniques
américaines). Dans l'Homme qui tombe, l'interaction
du romanesque et du réel (le monde, nos sociétés)
permet, par échange, la légitimation de l'un et
la mise en question de l'autre. Daniel de Roulet jette un regard
implacable sur les dérives de toutes sortes et les effets
de la mondialisation.
Le titre de son roman paru en 2005 ne cesse de se répéter:
il ouvre le récit et se retrouve dans quasiment tous les
chapitres (un homme en chute libre, vie happée par le vide,
l'ivresse du vol d'Icare, la beauté de sa chute dans le
bleu). Cette chute initiale, ce trouble obsessionnel se répercute
dans les instances narratives. Le récit, très documenté,
s'apparente à un acte de description ou une incursion dans
le nucléaire (comme le témoignent les précisions
mises en exergue des chapitres du livre, par ordre alphabétique)
et une proximité intérieure. Le roman gagne en intensité
lorsque le personnage central, désenchanté, jette
un autre regard sur son destin à quelques instants de la
mort.
L'assimilation de plusieurs problématiques liées
aux interrogations de Georges vom Pokk sur les mouvements de notre
société accentue la sensation du vertige. Considérations
politiques, philosophiques, scientifiques, circulent et reviennent.
L'écriture privilégie un mode de composition cyclique.
L'Homme qui tombe raconte l'histoire d'un ingénieur
qui remarque lors d'un vol pour Osaka une femme, probablement
une réfugiée expulsée. Il la retrouve une
semaine plus tard lors du vol retour lorsque les passagers sont
mis en quarantaine sanitaire. Elle s'appelle Tchaka. Elle est
Tchétchène. Les rapports entre les deux personnages
révèlent toute la complexité du monde dans
lequel ils évoluent. Le lieu est indéfini. Il s'agit
d'une situation d'enfermement qu'on pourrait rencontrer partout:
"J'avais cru connaître la suite du scénario.
Sur le lit, l'un à côté de l'autre, nous aurions
eu des gestes de plus en plus tendres, des sourires intimes, des
caresses partagères
pour en faire un roman d'aérogare."
Sur l'initiative de Tchaka, l'ingénieur rejoint un groupe
de candidats à la déportation sur le toit d'un aéroport.
Il porte un regard sans complaisance sur sa chute, doublé
d'un humour froid: "Je ne voudrais pas qu'on imagine que
je meurs pour la cause tchétchène, ou celle de l'homme
révolté, ou de l'homme à une seule dimension
Je ne suis qu'un idiot qui tombe, se retourne avant la tombe.
C'était donc ça ma vie ? Une tombée dans
le bleu ? Pas besoin de consulter les médecins. Je pose
moi-même mon diagnostic. Allergie à l'état
présent des choses, refus de se rendre à l'évidence,
absence de pathos, syndrome de dérision."
Cette situation conduit le personnage à opposer à
son état, l'Entreprise, la société. Dénégation,
déportement: Georges vom Pokk se définit en creux.
Sa vraie-fausse sortie du récit renforce le trait. L'acte
de l'ingénieur - rejoindre des déportés -
son coup de force, sa preuve d'existence, appellent la fuite.
En s'affirmant, Georges disparaît.
Le roman se construit comme son personnage. Motivation romanesque,
fiction policière, approche journalistique: le lecteur
n'est pas trop averti. Entre égarement, délibération,
confession, le récit évalue ses propres latitudes
d'agissement.
Extrait
"Désarticulé comme un pantin, je vais m'écraser
vers le sol qui monte vers moi. J'avais pris soin de ne pas regarder
en bas, étant sujet au vertige. J'ai quand même perdu
pied, glissé sur les gravillons du toit plat. Je suis un
homme en chute libre.
J'étais monté là-haut avec les autres. Aurais-je
pu les abandonner ? Ils risquaient pire que moi, les candidats
à la déportation de Maison grise. Pour qu'ils ne
soient pas expulsés sans témoin de ce centre de
rétention privé, j'ai rejoint leur protestation.
Il m'a fallu grimper par la trappe qui s'ouvre dans la toiture.
De ce point de vue, on contemple les pistes d'avion et l'immensité
du ciel bleu dans le petit matin
Le monde à la renverse.
Mon dernier compte à rebours, je ne l'envisageais pas comme
ça. Non, c'est une erreur, pas moi. J'étais juste
venu sur le toit pour ne pas laisser seuls les détenus,
pour donner un coup de main à Tchaka. Mais on meurt pour
un rien. On glisse du toit au petit matin, c'est fait. Il n'y
a plus qu'à se souvenir."
BD - Les 99
Des superhéros pétris de valeurs musulmanes
Loin des Spiderman, Batman et Superman,
X-Men, le nouvel engouement est pour Les 99 (lancé
en mai 2006). Une manière originale de montrer la BD avec
pour héros Nour, Soura ou Jabbar. Ils sont dotés
de superpouvoirs selon les principes de l'islam et prônent
la tolérance. Le quotidien espagnol El Mundo n'a
pas hésité à explorer cette création
dans un article de Rosa Menes, intitulé "Des superhéros
pétris de valeurs musulmanes", dont voici quelques
extraits.
Vu la quantité de torts à redresser, ce n'est pas
de deux ou trois superhéros dont a besoin le monde musulman.
Mais 99 pourraient faire l'affaire. C'est sans doute ce que s'est
dit Naif Al-Mutawa, créateur et scénariste de la
BD Les 99, en vogue dans les pays arabes. Ni Superman ni
Spiderman ni même les X-Men n'étaient capables de
résoudre la situation explosive que connaît le Proche-Orient.
Du coup, ce Koweïtien de 35 ans est allé puiser dans
la philosophie coranique pour créer une bande dessinée
à partir d'archétypes du monde musulman et diffuser
un message de tolérance sur le monde. "Dans ces
histoires, il y a même des pistes pour résoudre les
conflits", souligne le créateur.
Des personnages comme Nour (Lumière), Soura (Organisatrice)
ou encore le très musclé Jabbar (Puissant) ont envahi
l'imaginaire des adolescents musulmans du monde entier. La lutte
universelle entre le bien et le mal est la trame récurrente
de cette BD de superhéros à l'orientale, avec le
Coran pour toile de fond. Les histoires s'inspirent de légendes
et de personnages propres à la culture musulmane.
Les 99 se veulent différents des comics occidentaux.
Cette série s'adresse à un public spécifique,
les musulmans. Elle devait s'adapter aux spécificités
intrinsèques à cette culture. "J'ai décidé
de partir de l'idée des 99 noms ou attributs d'Allah pour
créer mes personnages, raconte Naif Al-Mutawa. À
eux tous, ils diffusent un message de sagesse, de force et de
tolérance", précise leur créateur.
À l'exception de quelques radicaux, les théologiens
musulmans ne voient pas d'un mauvais il la publication des
99. D'ailleurs, le financement du projet provient à
90% de l'Unicorn Islamic Investment Bank, un établissement
bancaire régi selon les lois de la charia, la loi coranique.
S'inspirant de ces mythiques éditions, Les 99 seront
d'ailleurs lancés aux États-Unis en octobre prochain
et des contrats de distribution ont été signés
pour la Malaisie et l'Indonésie.
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